Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
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Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
18 x 24 in
Über das Werk
Gesellschaft, Beziehungen, Überzeugungen oder sonstige Einflüsse fordern oft Anpassung um jeden Preis. Man wird dazu ermutigt, sich so zu verändern, dass man in Systeme, Umgebungen oder Rollen passt, die Konformität verlangen. Doch diese Anpassung kann erdrückend wirken, eine schleichende Aushöhlung der Identität, bei der das Überleben vom Verbiegen statt vom Atmen abhängt.
Was ist die angeborene Gewohnheit der Anpassung? Wenn das Leben selbst… unsicher und flüchtig ist, warum sollte man sich weiterhin in einengenden Umgebungen aufhalten? Warum muss Anpassung die Standardreaktion sein?
Vielleicht liegt der wahre Akt des Mutes darin, dem Druck, sich anzupassen, zu widerstehen – wenn nicht für immer, dann wenigstens einmal. Sich aus dem einengenden Rahmen zu befreien, und sei es nur kurz, bedeutet, sich daran zu erinnern, dass das Leben nicht dazu bestimmt ist, gänzlich in Beschränkung gelebt zu werden.
Hansa Sethi ist eine philosophische Künstlerin, deren Praxis in der psychologischen Kunst wurzelt. Ihre Arbeit erforscht die Schnittstelle von Geist und Existenz, wo Emotionen und Gedanken tiefere Fragen nach Identität, Überleben und Sinn aufwerfen. Für sie sind das Psychologische und das Philosophische untrennbar miteinander verbunden – jeder innere Zustand birgt eine zugrundeliegende Auseinandersetzung mit dem Sein.
Geprägt von ihren eigenen Erfahrungen, setzt sie sich in ihrer künstlerischen Praxis mit inneren Konflikten, Resilienz und der fragilen Grenze zwischen Verzweiflung und Hoffnung auseinander. Anstatt diese Spannungen aufzulösen, lässt sie ihnen Raum und legt so den stillen Widerstand offen, der ein Weiterleben ermöglicht.
Für Sethi ist Kunst nicht nur Ausdruck, sondern Notwendigkeit – ein Anker, der Distanz zum Zusammenbruch schafft und einen Raum, der die Entscheidung zum Verbleiben bekräftigt. Mit ihrem Werk hinterfragt, konfrontiert und erträgt sie weiterhin.