Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
11,8 x 15,7 in
Über das Werk
Mit jedem meiner Gemälde möchte ich ein hyperrealistisches Kunstwerk schaffen, das es mir ermöglicht, jedes Detail, jedes Haar, jede Falte zu malen, denn alle diese Details zusammen erzählen eine Geschichte.
Das Thema ist eine obdachlose Frau, die an einer Bushaltestelle in New York sitzt. Die Welt dreht sich um sie herum so schnell, während sie schweigend dasitzt, ein Buch liest und sich gleichzeitig Notizen macht. Wie so viele Obdachlose hat… sie eine Geschichte zu erzählen. Ich habe viele Obdachlose getroffen, die die kalten und einsamen Straßen als Flucht vor ihrem Zuhause, ihrem Missbrauch und ihrem Trauma sehen. Ich konnte mir vorstellen, wie diese junge Frau in ihr Buch flüchtete, während die Welt an ihr vorbeiraste und sie ignorierte. Sie flüchtete vor dieser Welt, sie wollte nicht Teil davon sein.
Ich wollte ein Gemälde schaffen, das „Allein“ schreit. Das Gemälde wird von der jungen Frau dominiert, deren Haare verfilzt sind und deren Augen von der Welt abgewandt sind, sie flieht.
James Earley ist ein britischer zeitgenössischer Maler, der derzeit in Frankreich lebt. Er ist bekannt für seine emotionalen Porträts, in denen er Menschen darstellt, die ein Trauma erlebt haben und emotional am Abgrund stehen.
James wurde von der deutschen Publikation „Kunst Heute“ sowie von The International Contemporary Art Curators als einer der bedeutendsten Künstler der Gegenwart weltweit bezeichnet.
2019 erhielt James den ersten Preis der renommierten Londoner Biennale, den Giotto International Prize und den Leonardo da Vinci International Prize. 2020 erhielt er den Venice International Art Prize und wurde vom Europäischen Kulturzentrum ausgewählt, seine Werke auf der Biennale von Venedig 2022 auszustellen. 2022 wurde James die Ehre zuteil, seine Werke im Louvre Paris und im Auktionshaus Bonhams in London auszustellen. 2024 gewann er den renommierten Contemporary American Art Collectors Award.