Seit über zwei Jahrzehnten bewegt sich meine Arbeit zwischen Architektur und Zeichnung, getragen von der Überzeugung, dass die wahre Schönheit der Kunst darin liegt, ihren gesamten Entstehungsprozess offenzulegen. Ich arbeite mit Kohle, Tusche und Pastellkreide – Materialien, die alles sichtbar machen: die Falte im Papier, den zufälligen Klecks, das abgebrochene Pigment, die Linie, die niemals verblasst. Diese Spuren bilden die Erinnerung an das Werk und verleihen ihm Aufrichtigkeit und Leben.

Meine Erfahrung mit groß angelegten Architekturprojekten prägt die Struktur meiner Porträts und Szenen, doch die Zeichnungen bleiben roh, intuitiv und offen für neue Entdeckungen. Viele entstehen ohne festgelegtes Ziel, sodass das Bild durch Gesten, Zögern und Beharrlichkeit Gestalt annimmt. Jedes Werk lädt den Betrachter ein, die Spuren seiner Entstehung zu erkunden und nicht nur das fertige Bild, sondern auch den Weg dorthin zu sehen. Nichts wird verborgen; jede Spur bleibt.