Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
28,7x36,2in
Über das Werk
Mit dieser Leinwand wollte ich Sie zu einer Reise durch die verschiedenen Ausdrucksformen einladen. Der untere Teil greift das florale Thema wieder auf, mit fließender Leichtigkeit durch das Aufspritzen von Farbe mit einem kleinen Löffel. Anschließend wurde das Bild überarbeitet, um ihm seine traumhafte Qualität zu verleihen. Der obere Teil zeigt einen turbulenten Himmel in einem fast naiven Stil, in dem das Zusammenspiel der Linien Dynamik und Licht… erzeugt. Der rätselhafte Mittelteil ist offen für Interpretationen. Man könnte das Mittelmeer darin erkennen, heute ein Ort der Kriege und Schlachten. Hat mein Unbewusstes durch die Darstellung dieses Raumes gesprochen, der – ungewollt – zu einem Spiegelbild meiner Ängste geworden ist? Dieses Werk regt zur Reflexion über den kreativen Prozess an und ermöglicht es dem Betrachter, seine Beziehung zur Welt zu hinterfragen. Mehr als eine Einladung zum Reisen ist „Die große Reise“ das Ergebnis einer Auseinandersetzung mit dem Zusammenspiel verschiedener Ausdrucksformen.
Mit dem Konzept von „Entrechamps“ (Zwischen den Feldern) entwickelt Johanna-Lisa eine Bildpraxis, die über die bloße Darstellung hinausgeht und einen Vermittlungsraum zwischen Realität, Träumen und innerer Erfahrung schafft. Das Gemälde präsentiert sich nicht als abgeschlossenes Objekt, sondern als Schwelle: ein Instrument, das sich zu unbekannten Territorien öffnet, wo das Sichtbare in eine psychische Dimension übergeht. Die Natur ist weniger Motiv als vielmehr Akteur. Sie entfaltet sich als Raum der Schöpfung und Neugestaltung, in dem sich Formen neu zusammensetzen und destabilisieren. Materie und Licht lassen uns die Kraft der Farbe und ihrer narrativen Sequenzen erfahren: Sie etablieren Rhythmen, Interpretationsschwellen. Die Bereiche der Nicht-Figuration schaffen eine Dialektik zwischen Präsenz und Auflösung, Struktur und Flucht. Das Werk entsteht aus Schichten plastischer Ereignisse, die den Blick des Betrachters fortwährend lenken. „Entrechamps“ bezeichnet diesen latenten Raum, in dem sich das Wesentliche entfaltet: eine Einladung, das Bild zu erweitern.