Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Karina Yacoubian
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 47,2x39,4in
Über das Werk
Die Natur wird zur Erzählquelle, durch die wir uns dem stellen, was überwunden werden muss: dem, was uns lähmt, verletzt und uns mitunter am Weiterkommen hindert. Resilienz erforscht die menschliche Fähigkeit, traumatische Erfahrungen zu ertragen und zu überwinden, und offenbart die innere Stärke, die Lebenskraft und die stille Entschlossenheit, die angesichts von Widrigkeiten zum Vorschein kommen. Das Werk setzt sich mit universellen Erfahrungen…
auseinander – Verlust, Abwesenheit, persönlichem Schmerz oder dem Leid eines geliebten Menschen – und verortet sie in einem Raum, in dem Verletzlichkeit und Stärke nebeneinander bestehen. Resilienz wird hier nicht bloß als Widerstand, sondern als Transformation verstanden: ein emotionaler Prozess, in dem der Einzelne trotz der durch das Trauma geprägten Erfahrungen eine positive Anpassung erreicht. Anpassung erscheint als Höhepunkt des Resilienzprozesses – der Moment, in dem die Wunde aufhört, eine Einschränkung zu sein, und zu einer Möglichkeit wird. Mit einer von Grün- und Ockertönen dominierten Farbpalette erschafft die Künstlerin eine organische, dynamische Landschaft in ständiger Bewegung.
Karina Yacoubian
Belgien
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrene Künstlerin
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Arbeit ist geprägt von Bewegung und Farbe in enger Beziehung zu meinem inneren Selbst, meiner Vorstellungskraft und meinen Gedanken. Ich möchte, dass meine Kunst ein inneres Universum von Emotionen und Empfindungen offenbart - wie ein ewiger Traum. »
Karina Yacoubian ist eine bildende Künstlerin, deren abstrakte Werke das Verhältnis von Farbe und Bewegung sowie das Gleichgewicht von Struktur und Freiheit erforschen. Ihre Kompositionen bewahren eine starke Verbindung zum Imaginären und Intuitiven und entfalten sich im Schnittpunkt von Geometrie und Gestik, Ordnung und Emotion.
Schon früh zeigte die Künstlerin ein tiefes Interesse an Zeichnen, Kunstgeschichte und Architektur – drei Bereiche, die ihr kreatives Universum bis heute prägen. Sie studierte Innenarchitektur an der ORT-Universität in Montevideo, Uruguay, und später Architektur an der Universität Belgrano in Buenos Aires, Argentinien. Obwohl sie eine akademische Ausbildung in Design und Architektur genossen hat, ist sie in der Malerei Autodidaktin und lässt sich von Neugier, Intuition und einem ausgeprägten Sinn für Experimentierfreude leiten.
Schon früh zeigte die Künstlerin ein tiefes Interesse an Zeichnen, Kunstgeschichte und Architektur – drei Bereiche, die ihr kreatives Universum bis heute prägen. Sie studierte Innenarchitektur an der ORT-Universität in Montevideo, Uruguay, und später Architektur an der Universität Belgrano in Buenos Aires, Argentinien. Obwohl sie eine akademische Ausbildung in Design und Architektur genossen hat, ist sie in der Malerei Autodidaktin und lässt sich von Neugier, Intuition und einem ausgeprägten Sinn für Experimentierfreude leiten.