Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
24 x 36,2 in
Über das Werk
„In ‚Die Schubertsche Schwelle‘ habe ich meiner Obsession mit der Musik von Franz Schubert erlaubt, sich als visuelles ‚Ensemble‘ zu manifestieren. Während des Malens vertiefte ich mich stundenlang in seine Lieder und Kammermusikwerke und ließ die rhythmische Strenge seiner Kompositionen meine Hand leiten.“
Die Palette aus strahlendem Gelb und tiefem, moosigem Grün entsprang wie von selbst meinem Unterbewusstsein – vielleicht ein fernes Echo der… Wälder und Sande meiner Kindheitsurlaube. Als Atheist sehe ich das Ende nicht als dunkle Leere, sondern als Befreiung, als gütige und großzügige Erlösung. In diesem Werk habe ich Fragmente der Partitur und des Liedtextes in die Ölschichten eingewoben und so ein Palimpsest geschaffen, in dem die strukturierte Welt des Notensystems schließlich in eine heitere, elementare Harmonie übergeht. Es ist mein intimer Dialog mit einem Genie, der den wunderschönen Übergang vom hektischen Lebensrhythmus in ein lebendiges, stilles Nichts einfängt.
Kasia Turajczyk, eine vielseitige bildende Künstlerin, arbeitet mit unterschiedlichsten Medien, darunter Tempera, Acryl, Öl, Aquarell und sogar Tusche. Mit einem wandelbaren Ansatz bewegt sie sich zwischen fantastischen Realitäten und abstrakten Visionen und verschmilzt Elemente des Surrealismus und der Fantasie zu einer spielerischen und zugleich komplexen Ästhetik. Turajczyks Werke sind tiefgründige Selbstreflexionen und aufschlussreiche Kommentare zur menschlichen Existenz in ihren einzigartigen alternativen Realitäten. „Meine künstlerische Praxis ist geprägt von einem intensiven, interdisziplinären Dialog zwischen dem Analytischen und dem Instinktiven. Mit einem Master in Kunst und einem Postdoktorat in Wirtschaftswissenschaften betrachte ich die Leinwand nicht nur als Ausdrucksfläche, sondern als Ort intellektueller und harmonischer Synthese. Meine Arbeit ist eine visuelle Manifestation meines Lebens als Universalgelehrte – ich spreche sechs Sprachen und bin seit jeher Studentin der Literatur, Geschichte und Philosophie.“