Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
47,2x31,9in
Über das Werk
Vor dem Hintergrund einer trockenen und lebensfeindlichen Wüste hält ein afrikanischer Mann ein Baby an sich, sein Gesicht ist von tiefer Sorge gezeichnet. Den Kopf dem Kind zugewandt, scheint er Zuflucht in seiner Zerbrechlichkeit zu suchen, als sei sein Schutz das Einzige, was noch zählte. Seine mit einem unsichtbaren Seil gefesselte Hand symbolisiert die Hilflosigkeit angesichts der Situation, die sie ins Exil zwingt. Die Arbeit lässt uns in die… herzzerreißende Realität von Flüchtlingen eintauchen, die gezwungen sind, ihre Heimat zu verlassen, um Krieg, Verfolgung oder Armut zu entkommen. Die geschickt gewählten Farben verstärken die ergreifende Botschaft des Künstlers. Schwarz, die Farbe der Trauer und des Verlusts, steht im Kontrast zum makellosen Weiß der Kleidung des Kindes, einem Symbol für Hoffnung und Unschuld. Das dunkle Metallic-Blau erinnert hier an die Tiefe seiner Trauer und die Entschlossenheit, die ihn antreibt.
Die Wüste, eine riesige Fläche aus ockerfarbenem Sand, repräsentiert die Unermesslichkeit des Unbekannten und die Gefahren, die auf sie warten
Lylo ist eine Autodidaktin, geboren 1986 in Sankt Petersburg, mit kongolesischen und bulgarischen Wurzeln. Sie wuchs in Frankreich auf, wo sie ihre Bildsprache selbstständig entwickelte – mit nur einem Jahr an der Bellecour-Schule als Ausgangspunkt und dem Rest durch Übung, Beobachtung und Beharrlichkeit. Ihre Motive sind Fremde, Archetypen – der Engel, Vater und Kind, die Frau in der U-Bahn, der Mann, der aufblickt. Gestalten, an denen jeder schon achtlos vorbeigegangen ist. Lylo betrachtet sie. Ihre Technik ist umgekehrt: Sie malt Licht statt Schatten, arbeitet mit Weiß über Schwarz, um Gesichter hervortreten zu lassen. Die schwarze Figur ist für sie kein politisches Thema – sie ist etwas Älteres, etwas Innerlicheres. Eine mystische Präsenz, die sie in jedem Gemälde sucht, irgendwo zwischen ihren kulturellen Wurzeln.