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Diese beiden kleinen, aber gewichtigen Werke reflektieren die emotionale Landschaft, die nach Tragödien und Kriegen zurückbleibt. Sie entstanden durch die Kombination von Malerei und gegossenem Beton und zeugen von dem unwiderruflichen Eindruck, den Verlust und Trauma auf die menschliche Seele hinterlassen.
„Broken Life“ fängt den Moment des Zusammenbruchs ein – eine visuelle Klage über Trauer und Zerstörung. Ein zerbrochenes Herbarium steht stellvertretend… für alles, was einst lebte und nun in Stille ruht. Die monochrome Farbpalette ersetzt die Farben des Lebens und evoziert Entropie und das Gefühl unumkehrbarer Veränderung.
„Spuren des Lebens“ fungiert als stille Fortsetzung – eine Meditation über die darauffolgende Zeit. Hier finden wir Spuren von Erinnerung und Widerstandskraft, eingraviert wie Fossilien in Beton. Das Leben versucht in einer für immer veränderten Welt neu zu erblühen.
Zusammen bilden diese Teile ein visuelles Diptychon der Trauer und des Überlebens – den Moment des Bruchs und den langen, ungewissen Weg danach.
Dieses Werk gehört zur Reihe „Emigration und Anpassung“.
Leah Larisa Bunshaft, ausgebildet in Architektur und Kunst, drückt sich in einer Vielzahl von Medien aus, darunter Malerei, Grafik und Druckgrafik. Ihr artikulierter Umgang mit Öl, Aquarell und digitalen Techniken strebt danach, die zeitliche, miteinander verflochtene Weiblichkeit und den Kreislauf des Lebens aufzulösen. Ihre Kreationen spiegeln die Eindringlichkeit des Daseins wider und zelebrieren die dem Leben innewohnende Schönheit und Komplexität.