Figure / On My easel
Öl, Wachs auf Leinwand
59x47in
4.460 $
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Leonie Brown
Südafrika
Künstlerische Highlights
- Bedeutende permanente Sammlung
- Etablierte Künstlerin
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Leonie Brown
Details zum Werk
- Technik : Öl, Wachs auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 47,2 x 31,5 in
Über das Werk
Dieses abstrakte Enkaustikgemälde ist noch in Arbeit. Es steht noch nicht zum Verkauf, wird es aber sein, sobald es fertig ist!
Das auf der Hauptseite angezeigte Beispiel ist nur ein kleiner Ausschnitt des Gesamtstücks.
Begleiten Sie mich ins Studio und erleben Sie die Entstehung eines abstrakten Enkaustikgemäldes, bei dem jede Schicht die komplexen Schichten des Lebens widerspiegelt. Enkaustikkunst mit ihrer Wärme und Textur wird zu einer kraftvollen… Metapher für Transformation – sie erinnert uns daran, dass es bei Heilung nicht darum geht, die Vergangenheit auszulöschen, sondern sie zu transformieren. Dieses Werk fängt die Essenz von Kampf und Widerstandskraft ein, wobei die Farben Momente der Leidenschaft, Ruhe und des Wachstums darstellen. Sehen Sie zu, wie ich Bienenwachs und Dammarharz zu einem schönen, zusammenhängenden Ganzen vermische – einem Ausdruck der Verschmelzung der süßen und bitteren Momente des Lebens. Jede Schicht symbolisiert einen Teil meiner Reise, verwoben in eine Geschichte, die Widerstandskraft und Hoffnung feiert.
Vielen Dank, dass Sie diese kreative Transformation mit mir miterlebt haben. 💖
Das auf der Hauptseite angezeigte Beispiel ist nur ein kleiner Ausschnitt des Gesamtstücks.
Begleiten Sie mich ins Studio und erleben Sie die Entstehung eines abstrakten Enkaustikgemäldes, bei dem jede Schicht die komplexen Schichten des Lebens widerspiegelt. Enkaustikkunst mit ihrer Wärme und Textur wird zu einer kraftvollen… Metapher für Transformation – sie erinnert uns daran, dass es bei Heilung nicht darum geht, die Vergangenheit auszulöschen, sondern sie zu transformieren. Dieses Werk fängt die Essenz von Kampf und Widerstandskraft ein, wobei die Farben Momente der Leidenschaft, Ruhe und des Wachstums darstellen. Sehen Sie zu, wie ich Bienenwachs und Dammarharz zu einem schönen, zusammenhängenden Ganzen vermische – einem Ausdruck der Verschmelzung der süßen und bitteren Momente des Lebens. Jede Schicht symbolisiert einen Teil meiner Reise, verwoben in eine Geschichte, die Widerstandskraft und Hoffnung feiert.
Vielen Dank, dass Sie diese kreative Transformation mit mir miterlebt haben. 💖
Leonie Brown
Südafrika
Referenzen
- Bedeutende permanente Sammlung
- Etablierte Künstlerin
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Mein Ziel ist es, Kunst zu schaffen, die nicht nur meine Geschichte, sondern alle unsere Geschichten erzählt. Mit den Missbrauchten, den Betroffenen, den Hoffnungslosen, den Verlorenen, den Einsamen, den Beschämten, den Waisen, den Verlassenen zu sprechen. »
Wenn ich das Gemälde mit einer Nadel durchsteche, fühlt sich der Widerstand, die Wunde, die Narbe des Fadens wahrer an als Farbe allein. Das Nähen verändert die Oberfläche – es verbindet Fragmente, schafft Farbnetze, macht Reparatur sichtbar. Farbe spricht in Lasuren und Schichten; Faden spricht in Linien, Dimensionen und Mühe. Inspiriert von der Neuroplastizität spiegelt dieser Prozess die Umstrukturierung des Gehirns nach einem Trauma wider: Wiederholung formt neue Verbindungen und würdigt so sowohl die Wunde als auch die Heilung. Der Faden löscht nicht – er schafft alternative Wege, greifbare Beweise für Reparatur und Verbindung.
