Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x27,6in
Über das Werk
Titel: Hyperbel
„In dieser Arbeit wollte ich die Spannung zwischen der körperlichen Anstrengung eines einzelnen Augenblicks und der Zerbrechlichkeit unserer Wünsche erforschen. Hyperbel ist für mich nicht bloß Übertreibung – sie ist ein Mittel, das Unsichtbare sichtbar zu machen.“
Das menschliche Gesicht, verzerrt in einer fast herkulischen Anstrengung, eine einfache Pusteblume wegzupusten, symbolisiert die immense emotionale und physische Energie,… die wir oft in die flüchtigsten Dinge investieren. Wir strengen uns an, spannen jeden Muskel an und konzentrieren unser ganzes Wesen auf einen Wunsch, der mit einem einzigen Atemzug verfliegen kann.
Indem ich die Texturen der Haut und die Intensität des Ausdrucks bis an ihre Grenzen ausreizte, wollte ich jene innere „Übertreibung“ einfangen, die wir alle kennen. Es ist eine Studie der Kontraste: die schwere, geerdete Präsenz des menschlichen Körpers im Gegensatz zu den ätherischen, schwerelosen Samen des Löwenzahns. Dieses Werk lädt dazu ein, unsere eigenen Kämpfe und Träume durch eine Vergrößerungslinse zu betrachten – um das monumentale Ausmaß unserer kleinsten Hoffnungen zu erkennen.
„In dieser Arbeit wollte ich die Spannung zwischen der körperlichen Anstrengung eines einzelnen Augenblicks und der Zerbrechlichkeit unserer Wünsche erforschen. Hyperbel ist für mich nicht bloß Übertreibung – sie ist ein Mittel, das Unsichtbare sichtbar zu machen.“
Das menschliche Gesicht, verzerrt in einer fast herkulischen Anstrengung, eine einfache Pusteblume wegzupusten, symbolisiert die immense emotionale und physische Energie,… die wir oft in die flüchtigsten Dinge investieren. Wir strengen uns an, spannen jeden Muskel an und konzentrieren unser ganzes Wesen auf einen Wunsch, der mit einem einzigen Atemzug verfliegen kann.
Indem ich die Texturen der Haut und die Intensität des Ausdrucks bis an ihre Grenzen ausreizte, wollte ich jene innere „Übertreibung“ einfangen, die wir alle kennen. Es ist eine Studie der Kontraste: die schwere, geerdete Präsenz des menschlichen Körpers im Gegensatz zu den ätherischen, schwerelosen Samen des Löwenzahns. Dieses Werk lädt dazu ein, unsere eigenen Kämpfe und Träume durch eine Vergrößerungslinse zu betrachten – um das monumentale Ausmaß unserer kleinsten Hoffnungen zu erkennen.
Lina Bieza
Litauen
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Ich bin eine litauische Künstlerin mit über dreißig Jahren Erfahrung in der bildenden Kunst, insbesondere in der Fresko-, Relief- und Monumentalmalerei. Geprägt vom europäischen Kulturerbe und den Alten Meistern, entwickelte ich meine künstlerische Praxis durch großformatige Aufträge für öffentliche und private Innenräume, wo ich lernte, mit Struktur, Oberfläche, Atmosphäre und emotionaler Präsenz zu arbeiten. Obwohl ich seit über 30 Jahren künstlerisch tätig bin, konzentriere ich mich erst seit drei Jahren auf die Leinwandmalerei, weshalb meine Ausstellungsgeschichte in diesem Bereich noch im Entstehen begriffen ist. In meinen Gemälden erforsche ich die menschliche Figur, subtile psychologische Spannungen und das fragile Gleichgewicht zwischen Schönheit und Verletzlichkeit. Zu meinem weiteren Schaffen gehören auch Kinderbuchillustrationen, Albumcover-Gestaltung und die künstlerische Gestaltung des Films „Die Bauern“.