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Diese Studien, angeordnet in Form eines Triptychons, sind von der Natur inspiriert. Das Werk lädt das Auge ein, durch eine Abfolge organischer Formen zu wandern und so einen visuellen Rhythmus mit dem zentralen, bilateralen Stück zu erzeugen, das nach links und rechts auf die anderen blickt und so ein Gefühl der Kontinuität erzeugt. Das Holz mit seiner Maserung und seinen Unvollkommenheiten wurde sorgfältig bearbeitet, um ein einzigartiges und originelles… Werk zu schaffen. Die warmen, einhüllenden Farben der Mineraloxide, kombiniert mit den geschwungenen Formen des Holzes, schaffen eine intime und einladende Atmosphäre. Der strukturierte, erdfarbene Hintergrund unterstreicht das Design der Formen zusätzlich. Dank seiner Modularität kann das Werk an verschiedene Räume angepasst werden und immer wieder neue Konfigurationen schaffen. Ob horizontal oder vertikal für kleine Räume aufgehängt, diese Skulptur wird zum Mittelpunkt jedes Zimmers. Das Werk ist feuchtigkeitsbeständig, gerahmt und fertig zum Aufhängen.
Lino Spada ist ein autodidaktischer Künstler, der seine Leidenschaft für Kunst durch Malerei, Zeichnung und Bildhauerei ausdrückt. Er verwendet innovative Techniken wie Holzcollagen, um Skulpturenbilder zu schaffen, bei denen Formen und Farben die Linien hervorheben. Er hat eine Eine einzigartige Kombination aus Malerei, Collage und Skulptur, um dynamische und ausdrucksstarke Werke zu schaffen! Die Werke der RITMI-Serie sind ein Paradebeispiel: eine Übersetzung von Klang in Formen und Farben! Die Skulpturen hingegen sind von der italienischen Bauernkultur des späten 19. Jahrhunderts und den antiken Symbolen der Samniten inspiriert. Diese essentiellen Werke evozieren eine zarte Beziehung zwischen Mensch und Natur und erwecken eine subtile Emotionalität und eine intime, traumhafte Dimension. Er verwendet traditionelle Materialien wie Holz, Eisen und Stein, die oft recycelt und behandelt werden, um ihren ursprünglichen Wert wiederherzustellen.