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„A Gift from the Sea“ entstand an einem milden Morgen im Frühsommer an der Küste der Isle of Harris auf den Äußeren Hebriden.
Inspiriert von den zarten Pastelltönen, die an Seurats Meisterwerke erinnern, ist dieses Stück Teil der „Hebridean Harmonies“-Kollektion, die an den windgepeitschten Küsten der Isle of Harris in den abgelegenen Äußeren Hebriden entstanden ist.
Die Langzeitbelichtungs- und Bewegungstechniken ermöglichen es mir, die greifbaren… und immateriellen Töne von plätschernden Wellen und silbernem Sand miteinander zu verweben. Die sanften Violetttöne vermischen sich mit hellem Türkis und sanftem Bernstein und rufen ein Gefühl des Sommers und die Ruhe und Stille eines einsamen Strandes hervor.
Mich zieht die zeitlose Schönheit der abgelegenen Küsten Schottlands in ihren Bann – das Flüstern des Windes über den Sand der Hebriden, das wechselnde Licht auf uralten Gewässern, die stille Dramatik des Himmels vor der Morgendämmerung. Meine Arbeiten, durchdrungen von lyrischer Abstraktion, suchen nicht die exakte Form, sondern das Gefühl eines Augenblicks. Jedes Bild ist eine Meditation über Ort und Erinnerung, in der Farbe und Licht in stiller Harmonie miteinander verschmelzen. Seit 2012 bereise ich die schottischen Inseln und schaffe Werke, die heute in Sammlungen auf der ganzen Welt zu finden sind. Ich habe in Großbritannien, New York und Südkorea ausgestellt, wo meine „Skye Blue Abstracts“ – eine langjährige Serie in tiefen Blautönen, die zu meinem Markenzeichen geworden sind – ein beständiges Publikum gefunden haben. Meine Kunst ist ein Dialog mit der Poesie der Natur, eine Einladung zum Innehalten, Nachdenken und zum Entdecken der eigenen Geschichte im Nebel und Schatten.