Azzurro Interiore
Öl auf Leinwand
20x16in
1.140 $
oder
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maria romano
Italien
Künstlerische Highlights
- Etablierte Künstlerin
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von maria romano
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 23,6 x 15,7 in
Über das Werk
Ein intensives Porträt, das die Grenze zwischen innerer Stille und Fantasie auslotet. Die in Schwarzweiß dargestellte weibliche Figur blickt über den physischen Raum hinaus, während eine rote Hand – der einzige helle Ton in der neutralen Skala – das Gesicht in versunkener Geste hält. Ein rosa Schmetterling, Symbol für Leichtigkeit und Transformation, landet im Haar und unterbricht die Statik mit einem Aufruf zur Veränderung. Das Werk spiegelt einen…
schwebenden Moment wider, balanciert zwischen Unbeweglichkeit und dem Wunsch nach Flucht.
Die Kanten sind bemalt, damit das Gemälde ohne Rahmen aufgehängt werden kann. Die Oberfläche ist mit einem seidenmatten Lack versehen, der sie beständig gegen UV-Strahlen und den Lauf der Zeit macht. Die Signatur befindet sich sowohl auf der Vorder- als auch auf der Rückseite der Leinwand und das Gemälde ist
begleitet von einem Echtheitszertifikat.
Die Kanten sind bemalt, damit das Gemälde ohne Rahmen aufgehängt werden kann. Die Oberfläche ist mit einem seidenmatten Lack versehen, der sie beständig gegen UV-Strahlen und den Lauf der Zeit macht. Die Signatur befindet sich sowohl auf der Vorder- als auch auf der Rückseite der Leinwand und das Gemälde ist
begleitet von einem Echtheitszertifikat.
maria romano
Italien
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- Arbeitet auf Kommission
Ich bin ein figurativer Künstler, der es liebt, stille Geschichten durch Gesichter, Blumen, Symbole und Lichtschatten zu erzählen.
Meine Malerei entsteht aus einem inneren Dialog: Jedes Werk ist eine Spur dessen, was ich gesehen, erlebt oder einfach in meinem Inneren gefühlt habe.
Ich habe mehrere Jahre in Afrika, in Kenia, gelebt und diese Zeit hat meinen künstlerischen Blick tief geprägt: die Farben der Erde, das fließende Licht des Sonnenuntergangs, das strahlende Lächeln, das Wesentliche, das zur Poesie wird.
All dies kommt in meinen Bildern wieder, oft in Form von Erinnerungen, Weiblichkeit, Metamorphosen und kleinen symbolischen Präsenzen – wie Schmetterlingen, Hibiskus oder Gedankenkugeln.
Ich liebe klassische Techniken wie Öl auf Leinwand und Pastell, aber ich verwende sie, um zeitgenössische Emotionen auszudrücken: Zerbrechlichkeit, Stärke, Identität, Forschung.
Ich male, was nicht gesagt wird, was in geschlossenen Augen bleibt oder sich in einer Nuance auflöst.
Und ja … oft verliere ich zwischen zwei Arbeiten mindestens einen Pinsel, aber ich finde immer einen Teil von mir selbst wieder.
Meine Malerei entsteht aus einem inneren Dialog: Jedes Werk ist eine Spur dessen, was ich gesehen, erlebt oder einfach in meinem Inneren gefühlt habe.
Ich habe mehrere Jahre in Afrika, in Kenia, gelebt und diese Zeit hat meinen künstlerischen Blick tief geprägt: die Farben der Erde, das fließende Licht des Sonnenuntergangs, das strahlende Lächeln, das Wesentliche, das zur Poesie wird.
All dies kommt in meinen Bildern wieder, oft in Form von Erinnerungen, Weiblichkeit, Metamorphosen und kleinen symbolischen Präsenzen – wie Schmetterlingen, Hibiskus oder Gedankenkugeln.
Ich liebe klassische Techniken wie Öl auf Leinwand und Pastell, aber ich verwende sie, um zeitgenössische Emotionen auszudrücken: Zerbrechlichkeit, Stärke, Identität, Forschung.
Ich male, was nicht gesagt wird, was in geschlossenen Augen bleibt oder sich in einer Nuance auflöst.
Und ja … oft verliere ich zwischen zwei Arbeiten mindestens einen Pinsel, aber ich finde immer einen Teil von mir selbst wieder.
