Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Technik :
Digital auf Plexiglas , Plexiglas unter Plexiglas
Verarbeitung :
Gerahmt
Größe :
33,5x33,5in
Über das Werk
Lux Materna (Madonna), Thema: Urkraft, Schutz und die Essenz des Lebens.
Das Kunstwerk verbindet auf wunderbare Weise die organischen, fließenden Kurven der Natur mit digitalen Glitch-Effekten, die an Monitorpixel und Scanlines erinnern. Die wellenförmigen, leuchtenden Neonfarben erzeugen ein sinnliches visuelles Erlebnis und vermitteln den Eindruck, einen fantastischen Lichtgarten inmitten eines kalten digitalen Raums zu erkunden.
Besonders… auffällig ist der markante visuelle Kontrast zwischen den am unteren Rand verstreuten Stern- und Schneeflockensymbolen und dem charakteristischen traditionellen roten Siegel (asiatischer Stempel) in der unteren rechten Ecke, das einen starken Kontrast zum insgesamt kybernetischen Bild bildet. Dieser Kontrast verdeutlicht, wie die zeitlose, warme Essenz der Mutterschaft durch die Begegnung mit digitaler Technologie neue Lebendigkeit gewinnt. Er präsentiert Marie Naras einzigartiges künstlerisches Universum, in dem Analoges und Digitales, Vergangenheit und Zukunft nahtlos ineinanderfließen.
Marie Nara ist eine in Frankreich lebende Digitalkünstlerin und Datendesignerin, deren Werk die Zwischenräume zwischen dem Greifbaren und dem Immateriellen auslotet. Sie nutzt ihre Expertise in der Kuratierung nationaler akademischer Archive und betrachtet ihre eigene Kognition und Erinnerung als ein „lebendiges, verinnerlichtes Archiv“. Indem sie menschliche Erfahrungen – oder „emotionale Metadaten“ – mit der mathematischen Präzision generativer Systeme verbindet, transformiert sie statische Erinnerungen in dynamische Lichtarchitekturen.
Diese einzigartige Methodik, die sie als „algorithmischen Humanismus“ bezeichnet, verbindet intellektuelles Erbe mit technologischer Innovation und bildet einen zutiefst humanistischen Kontrapunkt zur nüchternen Präzision des digitalen Mediums. Bekannt für diese unverwechselbare Stimme in der zeitgenössischen generativen Kunst, hat sie eine beeindruckende internationale Ausstellungsbilanz vorzuweisen und ihre digitalen Lichtskulpturen und animierten Projektionen an renommierten Orten weltweit in Frankreich, den USA, der Schweiz und Asien präsentiert.