Kunden bewerten Singulart 4,9/5
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Martyna Benedyka
Frankreich
Künstlerische Highlights
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 15,6x20,7in
Über das Werk
„Spalt“ ist eine Meditation über Bewegung, Schwebezustand und die ruhige Spannung des Körpers unter Wasser. Dieses Triptychon fängt die Essenz einer Frau ein, die unter der Wasseroberfläche Spagat macht, wobei die Form in Flüssigkeit übergeht und die Grenzen zwischen dem Körper und seiner Umgebung verschwimmen. Die tiefen Blautöne und gedämpften Töne erinnern an die schwerelose Weite des Wassers, während das Mittelbild sowohl das Strecken der Gliedmaßen…
als auch die unsichtbaren Kräfte des Widerstands und der Entspannung andeutet.
Die Komposition balanciert zwischen Abstraktion und Figuration und lädt den Betrachter ein, sich mit dem Körper nicht als fester Form, sondern als Element der Transformation auseinanderzusetzen. Die fragmentierten Tafeln spiegeln die Art und Weise wider, wie Wasser die Wahrnehmung verzerrt – es beugt Licht, streckt Formen und verändert unser Raumgefühl. Durch sein Zusammenspiel von Stillstand und Bewegung erforscht Splits die Dualität von Kontrolle und Hingabe, Stärke und Fluidität, Oberfläche und Tiefe.
Die Komposition balanciert zwischen Abstraktion und Figuration und lädt den Betrachter ein, sich mit dem Körper nicht als fester Form, sondern als Element der Transformation auseinanderzusetzen. Die fragmentierten Tafeln spiegeln die Art und Weise wider, wie Wasser die Wahrnehmung verzerrt – es beugt Licht, streckt Formen und verändert unser Raumgefühl. Durch sein Zusammenspiel von Stillstand und Bewegung erforscht Splits die Dualität von Kontrolle und Hingabe, Stärke und Fluidität, Oberfläche und Tiefe.
Martyna Benedyka
Frankreich
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Martyna Benedyka ist eine multidisziplinäre Künstlerin, deren Werk Malerei, Collage, Fotografie und klangbasierte Arbeiten umfasst. Mit einem Hintergrund in bildender Kunst und Musik erforscht ihre Arbeit Themen wie Wahrnehmung, Transformation und die subtilen Spannungen zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren.
Ihre Gemälde balancieren zwischen Abstraktion und Figuration und orientieren sich oft an der Natur, der menschlichen Form und architektonischen Strukturen. Sie verfolgt einen minimalistischen und doch zutiefst ausdrucksstarken Ansatz, bei dem jede Markierung, jede Abwesenheit und jede Veränderung der Textur Bedeutung hat. Beeinflusst von poetischer Sensibilität, schwingen in ihren Werken oft literarische und philosophische Referenzen mit und schaffen offene Erzählungen, die zum Nachdenken einladen.
Ihr Prozess wird von Materialexperimenten und einem ausgeprägten Gespür für den Raum bestimmt. Ob durch Ölmalerei, Collage oder gemischte Medien, sie konstruiert visuelle Dialoge, die Grenzen ausloten – zwischen Festigkeit und Fluidität, Bewegung und Stillstand, Präsenz und Verschwinden.
Ihre Gemälde balancieren zwischen Abstraktion und Figuration und orientieren sich oft an der Natur, der menschlichen Form und architektonischen Strukturen. Sie verfolgt einen minimalistischen und doch zutiefst ausdrucksstarken Ansatz, bei dem jede Markierung, jede Abwesenheit und jede Veränderung der Textur Bedeutung hat. Beeinflusst von poetischer Sensibilität, schwingen in ihren Werken oft literarische und philosophische Referenzen mit und schaffen offene Erzählungen, die zum Nachdenken einladen.
Ihr Prozess wird von Materialexperimenten und einem ausgeprägten Gespür für den Raum bestimmt. Ob durch Ölmalerei, Collage oder gemischte Medien, sie konstruiert visuelle Dialoge, die Grenzen ausloten – zwischen Festigkeit und Fluidität, Bewegung und Stillstand, Präsenz und Verschwinden.
