Kunden bewerten Singulart 4,9/5
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Martyna Benedyka
Frankreich
Zugehörige Sammlung
Unsere Sammlung metaphysischer Gemälde französischer Künstler
11 Werke
Künstlerische Highlights
- Arbeitet auf Kommission
Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinen
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 10,6x16,1in
Über das Werk
„Whale“ ist eine Auseinandersetzung mit Anwesenheit und Abwesenheit, Form und Auflösung. Die fragmentierte Silhouette des Wals taucht aus einem kahlen, fast leeren Raum auf und evoziert sowohl monumentale Schwere als auch geisterhafte Vergänglichkeit. Der Kontrast zwischen tiefem Schwarz und dem ätherischen weißen Hintergrund lässt auf ein Wesen schließen, das sowohl gewaltig als auch schwer fassbar ist – ein Echo von etwas Uraltem, das zwischen…
Sichtbarkeit und Verschwinden schwebt.
Als Teil der Serie „The Beautiful Within the Sublime“ reflektiert dieses Werk die Schnittstelle zwischen Ehrfurcht und Zerbrechlichkeit. Der Wal, ein Geschöpf, das oft mit der Weite des Ozeans und den Geheimnissen der Tiefe in Verbindung gebracht wird, wird hier als eine Abfolge abstrakter Formen dargestellt, die sich im umgebenden Raum auflösen. Er wird zu einer Metapher für die Erhabenheit der Natur – erhaben in seinem Ausmaß und doch anfällig für die Kräfte, die ihn formen und auslöschen.
„Whale“ stellt keinen einzelnen Moment dar, sondern vielmehr einen Übergang – eine stille Meditation über das Verschwinden, die Erinnerung und das empfindliche Gleichgewicht zwischen Macht und Zerbrechlichkeit.
Als Teil der Serie „The Beautiful Within the Sublime“ reflektiert dieses Werk die Schnittstelle zwischen Ehrfurcht und Zerbrechlichkeit. Der Wal, ein Geschöpf, das oft mit der Weite des Ozeans und den Geheimnissen der Tiefe in Verbindung gebracht wird, wird hier als eine Abfolge abstrakter Formen dargestellt, die sich im umgebenden Raum auflösen. Er wird zu einer Metapher für die Erhabenheit der Natur – erhaben in seinem Ausmaß und doch anfällig für die Kräfte, die ihn formen und auslöschen.
„Whale“ stellt keinen einzelnen Moment dar, sondern vielmehr einen Übergang – eine stille Meditation über das Verschwinden, die Erinnerung und das empfindliche Gleichgewicht zwischen Macht und Zerbrechlichkeit.
Martyna Benedyka
Frankreich
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Martyna Benedyka ist eine multidisziplinäre Künstlerin, deren Werk Malerei, Collage, Fotografie und klangbasierte Arbeiten umfasst. Mit einem Hintergrund in bildender Kunst und Musik erforscht ihre Arbeit Themen wie Wahrnehmung, Transformation und die subtilen Spannungen zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren.
Ihre Gemälde balancieren zwischen Abstraktion und Figuration und orientieren sich oft an der Natur, der menschlichen Form und architektonischen Strukturen. Sie verfolgt einen minimalistischen und doch zutiefst ausdrucksstarken Ansatz, bei dem jede Markierung, jede Abwesenheit und jede Veränderung der Textur Bedeutung hat. Beeinflusst von poetischer Sensibilität, schwingen in ihren Werken oft literarische und philosophische Referenzen mit und schaffen offene Erzählungen, die zum Nachdenken einladen.
Ihr Prozess wird von Materialexperimenten und einem ausgeprägten Gespür für den Raum bestimmt. Ob durch Ölmalerei, Collage oder gemischte Medien, sie konstruiert visuelle Dialoge, die Grenzen ausloten – zwischen Festigkeit und Fluidität, Bewegung und Stillstand, Präsenz und Verschwinden.
Ihre Gemälde balancieren zwischen Abstraktion und Figuration und orientieren sich oft an der Natur, der menschlichen Form und architektonischen Strukturen. Sie verfolgt einen minimalistischen und doch zutiefst ausdrucksstarken Ansatz, bei dem jede Markierung, jede Abwesenheit und jede Veränderung der Textur Bedeutung hat. Beeinflusst von poetischer Sensibilität, schwingen in ihren Werken oft literarische und philosophische Referenzen mit und schaffen offene Erzählungen, die zum Nachdenken einladen.
Ihr Prozess wird von Materialexperimenten und einem ausgeprägten Gespür für den Raum bestimmt. Ob durch Ölmalerei, Collage oder gemischte Medien, sie konstruiert visuelle Dialoge, die Grenzen ausloten – zwischen Festigkeit und Fluidität, Bewegung und Stillstand, Präsenz und Verschwinden.
