Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 47,2 x 39,4 in
Über das Werk
In diesem Werk habe ich rohe Emotion und Bewegung eingefangen, indem ich den Körper entkleidet und gleichzeitig in verschwommene Formen aufgelöst habe. Die Farben drücken Leidenschaft und Freiheit aus, während das semi-abstrakte Element die Vielschichtigkeit menschlicher Identität betont. Dieses Bild lädt dazu ein, Emotionen und Energie im Raum spürbar werden zu lassen, es bringt eine lebendige, expressive Kraft in Ihr Zuhause.
Michael Kopplstätter
Österreich
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrener Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Kunstwerke sind voller Gegenüberstellung von Spannung, Entspannung, Stille und Intensität. »
Die Kunstwerke des österreichischen Künstlers Michael Kopplstatter sind emotional und sinnlich.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.