Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 47,2 x 39,4 in
Über das Werk
Dieses Werk entstand aus einer intensiven Sehnsucht, die Grenze zwischen Identität und Verwandlung zu erforschen. Mit Acryl und Öl verschmelze ich abstrakte und figurative Elemente, um innere Zerrissenheit und Stärke sichtbar zu machen. Die lebhaften Farben und dynamischen Linien vermitteln eine kraftvolle Energie, die jeden Raum mit Spannung und Emotion erfüllt. Es lädt dazu ein, eigene Facetten zu entdecken und zu reflektieren.
Michael Kopplstätter
Österreich
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrener Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Kunstwerke sind voller Gegenüberstellung von Spannung, Entspannung, Stille und Intensität. »
Die Kunstwerke des österreichischen Künstlers Michael Kopplstatter sind emotional und sinnlich.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.