Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinen
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x39,4in
Über das Werk
Die Protagonistin ist in dem unverwechselbaren Stil von wechselnden Pigmentbändern zwischen statischen, dicken strichen und verschwommenen, fliessenden Schwüngen dargestellt. Im Zentrum steht die menschliche Figur, die um die Errinnerungen des Betrachters buhlt und ihn mit dem vagen Gefühl zurücklässt, etwas zu erahnen, aber nicht zu wissen, was unter der Oberfläche liegt. Wahrnehmung und Verzerrung werden zum herausragenden Element.
Im Kontrast… dazu ist der Hintergrund mit flächigen, monochromen Parzellen in Pink, Rot und Schwarz dargestellt. Ein Teil der Leinenwand ist frei.
Im Kontrast… dazu ist der Hintergrund mit flächigen, monochromen Parzellen in Pink, Rot und Schwarz dargestellt. Ein Teil der Leinenwand ist frei.
Michael Kopplstätter
Österreich
Referenzen
- International profiliert
- Erfahrener Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Meine Kunstwerke sind voller Gegenüberstellung von Spannung, Entspannung, Stille und Intensität. »
Die Kunstwerke des österreichischen Künstlers Michael Kopplstatter sind emotional und sinnlich.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.
Realistische und figurative Darstellungen der weiblichen Form vermischen sich mit abstrakten Elementen, um die Wirkung der Verletzlichkeit des seins einzufangen.
Seine künstlerische Laufbahn begann in New York.
Geboren in Österreich studierte er zunächst Architektur, bevor er zum Modestudium wechselte.
Er machte Karriere in der Mode- und Designbranche bevor er zur Malerei zurückkehrte.
Heute hat der Künstler seinen eigenen unverkennbaren Stil entwickelt, indem er mit partiellen Unschärfen zwischen statischen und unscharfen Flächen arbeitet.
Wahrnehmung und Verzerrung verschmelzen miteinander.
Begehren, Kontrolle und Kontrollverlust verschmelzen.
Die verzerrter Realität erscheint verschwommen.
Seine Kunst ist in verschiedenen Sammlungen vertreten. Veröffentlichungen sind in verschiedenen internationalen Fachzeitschriften erschienen.