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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
39,4 x 47,2 in
Über das Werk
Fragments gehört zur jüngsten Phase der fortlaufenden Serie „Water and Oil Don't Mix“. Es ist das bisher komplexeste und vielschichtigste Werk und kann sowohl horizontal als auch vertikal präsentiert werden.
„Wasser und Öl vermischen sich nicht“ ist sowohl Titel als auch Leitprinzip der Serie. Die Werke entstehen aus einem Entdeckungsprozess, der auf der natürlichen Gegensätzlichkeit von Öl und Acryl basiert.
Durch das Übereinanderlegen dieser… inkompatiblen Materialien auf derselben Oberfläche stoßen sich die Pigmente ab, drängen sich gegenseitig und bilden unerwartete, organische Formationen. Diese Wechselwirkung wird so sowohl zur Methode als auch zur Metapher – sie fängt Momente der Spannung, der Trennung und des schwierigen Nebeneinanders ein.
Die Serie regt zum Nachdenken darüber an, was passiert, wenn Individuen mit unterschiedlichem Hintergrund, unterschiedlichen Erfahrungen und Glaubenssystemen in gemeinsame Räume gebracht werden – sei es eine Stadt, ein Land oder eine Gemeinschaft.
Die Reihe begann während der GlogauAIR Online Residency (Berlin, Okt.–Dez. 2025) und entwickelt sich stetig weiter.
Als Künstlerin interessiere ich mich für die sichtbaren und unsichtbaren Kräfte, die individuelle und kollektive Erfahrungen prägen, insbesondere dafür, wie Umgebungen, soziale Systeme und Glaubensstrukturen Wahrnehmung, Verhalten und Zugehörigkeitsgefühl beeinflussen. Meine Arbeit untersucht, wie diese Kräfte durch das Sichtbare und das Verborgene wirken und wie Spaltungen durch Angst, Vorurteile und Ausgrenzung entstehen.
Meine künstlerische Praxis verstehe ich als Auseinandersetzung mit Spannungen: zwischen Sichtbarkeit und Verbergen, Trennung und Verbundenheit, Oberfläche und Tiefe, Detail und Totalität. Diese Spannungen prägen mein Verständnis von Bildern, Räumen und den Beziehungen, die sie zum Betrachter aufbauen.
In meinen Arbeiten mit Malerei und Mixed Media experimentiere ich mit dem Aufeinandertreffen und der Kombination von Techniken und Materialien. Durch Schichtung, Unterbrechung und Materialprüfung erforsche ich Transformationen und Verschiebungen zwischen verschiedenen Medien, um zu hinterfragen, wie Bedeutung entsteht und sich auflöst.
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Wie bepreisen die Künstler:innen ihre Werke?
Bekanntheitsgrad
(lokal, national oder international)
Preisspanne unter Berücksichtigung von Markttrends und ähnlichen Werdegängen
Jüngste Erfolge
(Preise, Stipendien, Publikationen, Einzelausstellungen in renommierten Galerien oder auf Kunstmessen, Kooperationen mit bekannten Marken etc.)
Jahr der Fertigstellung
(junge oder reife Umsetzung)
Zertifizierung(en)
zum Beispiel I-CAC für Frankreich oder AKOUN für den internationalen Raum
Der Meisterstil, die Inspiration
(wenn sie für einen bestimmten Stil bekannt sind oder einen neuen ausprobieren)
Materialien, Auflage oder Zeitpunkt der Fertigung
Techniken, Träger und Abmessungen des Werks
Fragments
Mirela Fioresy
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