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In dieser Arbeit habe ich ein Textil namens „Koko Dunda“ mit Skulpturen kombiniert, um ein Gefühl von Kontinuität und Einheit zu erzeugen.
Dies ist ein Stoff aus Burkina Faso, der in der Malinké-Sprache früher „tchiè ti barala“ hieß, was „dein Mann arbeitet nicht“ bedeutet. In Afrika neigen die Menschen dazu, anhand Ihrer Kleidung zu beurteilen, ob Ihr Mann sich gut um Sie kümmert oder nicht. Es handelte sich daher um einen Stoff, der von unterprivilegierten… sozialen Schichten getragen wurde. Dieser Stoff erlebt in der burkinischen Mode einen neuen Stellenwert und so habe ich mich dazu entschieden, mit meiner Technik ein prachtvolles Gemälde anzufertigen.
Die Färber verwendeten eine Palette wellenförmiger Blautöne und ließen sich dabei von traditionellen Techniken inspirieren, sicherlich um die Dynamik und Tiefe unserer Traditionen darzustellen.
Die Skulpturen veranschaulichen Individualität im kollektiven Zusammenhalt.
In einem Zuhause platziert, verbreitet dieses Stück eine Energie der Ruhe und Reflexion über den Platz jedes Menschen im größeren Gefüge der Gesellschaft.
Mohamed Lamine Sylla, dessen Wurzeln im Möbelbau und Lichtdesign liegen, verwendet gekonnt recyceltes, mit Ölfarbe bemaltes Holz. Seine Techniken, die Gegensätze und ökologische Verantwortung aufgreifen, verschmelzen wiederverwendete Objekte, Gemälde und Möbel zu durchdachten, dreidimensionalen Kompositionen. Seine Werke laden zur kontemplativen Auseinandersetzung mit Liebe, Spiritualität und Umweltschutz ein. Da er schon sehr lange eine Leidenschaft für die Fotografie hegt, beschloss er im Jahr 2025, seine Leidenschaft durch die schönsten Aufnahmen, die er einige Jahre zuvor gemacht hatte, mit anderen zu teilen.