Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
31,5 x 31,5 in
Über das Werk
This work exists in the space between control and freedom. Geometric forms, deliberate lines, and raw textures engage in a quiet dialogue. Cool blues and warm rust tones meet black and white, creating a restrained unease — a tension that is held rather than released. Composed Tension invites the viewer to see order not as something rigid, but as a living structure that allows room for movement, emotion, and personal interpretation.
Ich male, um Licht zu sammeln. Farbe ist mein Ausgangspunkt, Schichten sind meine Sprache. Zwischen Impuls und Kontrolle lasse ich Gesten stehen, kratze zurück, setze neu an – so entstehen Räume, die atmen. Mich treibt Neugier an: neue Materialien, wechselnde Werkzeuge, unerwartete Farbbegegnungen. Meine Bilder sollen Optimismus nicht behaupten, sondern fühlbar machen – als leise Glut oder als plötzliche Explosion. Jede Arbeit ist ein offenes Gespräch mit der Leinwand über Energie, Tiefe und Richtung.