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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
47,2 x 35,4 in
Über das Werk
Dieses Gemälde entstand aus meiner Faszination für das Universum in uns. Während ich mit Gold- und tiefen Schwarztönen arbeitete, dachte ich über den stillen Dialog zwischen dem inneren Bewusstsein und etwas viel Größerem, das doch zutiefst persönlich ist, nach. Die abstrakten, himmlischen Formen erschienen intuitiv, wie Fragmente eines privaten Kosmos. Für mich ist das Gold keine bloße Dekoration; es symbolisiert Licht, Bewusstsein und Momente der… Klarheit, die selbst in der Dunkelheit auftauchen. Das Schwarz birgt Tiefe und Geheimnis und lässt das Licht atmen. Dieses Werk ist eine Einladung, innezuhalten und dieses innere Universum – subtil, weitläufig und lebendig – zu spüren und sich auf eigene Weise damit zu verbinden.
« Meine Bilder spiegeln mein Inneres, meine Gefühle und meine Emotionen sowie meine Liebe zu Farben, Strukturen, Bewegungen und Harmonie wider. »
Nena Lang ist eine preisgekrönte zeitgenössische abstrakte Künstlerin, die in Wien lebt und arbeitet. Geboren in Bosnien und Herzegowina, entwickelt sie in einem raffinierten Stil des abstrakten Expressionismus in Mischtechnik vielschichtige Kompositionen, die Bewegung, Erinnerung und Transformation erforschen. Ihre Gemälde zeichnen sich durch reiche Texturen, atmosphärische Farbfelder und ein ausgewogenes Verhältnis zwischen intuitiver Gestik und struktureller Klarheit aus.
Mit ihrem Hintergrund in Theater und Kulturgeschichte betrachtet Lang die Abstraktion als einen sowohl emotionalen als auch architektonischen Raum. Bevor sie sich ganz der Malerei widmete, arbeitete sie in der akademischen und kulturwissenschaftlichen Forschung – eine Grundlage, die die symbolische Tiefe ihres Werks bis heute prägt. Sie arbeitet mit Acrylfarben, Pigmenten, Mischtechniken und Blattgold und verwendet Spachtel und Lineale, um haptische, vielschichtige Oberflächen zu schaffen. Kreisförmige und fließende Strukturen kehren in ihrem Werk immer wieder und evozieren innere Landschaften und stille Geometrien.