Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Organisches Material auf Glas , Metal
- Verarbeitung : Gerahmt
- Größe : 49,2x21,7in
Über das Werk
Materialien: handversilbertes Glas, Emaillepigment, chemisch behandeltes Messing
Spivaks versilberte Glasarbeiten erforschen den Grenzbereich zwischen Narzissmus und Selbsthass. Jedes Stück wird zu einer Oberfläche der Reflexion – sowohl buchstäblich als auch emotional – und lädt den Betrachter ein, über seine eigene Beziehung zu Identität, Selbstbild und Wahrnehmung nachzudenken. Die handversilberten Tafeln, die in einem Verfahren hergestellt… werden, das an alchemistische Techniken des 18. Jahrhunderts erinnert, verkörpern Transformation und Illusion. Für Spivak ist der Spiegel sowohl Subjekt als auch Medium – ein Ort, an dem das konstruierte und das wahrgenommene Selbst koexistieren, aber dennoch inhärent instabil bleiben. Diese Dualität spiegelt die eigenen Erfahrungen des Künstlers mit Identität und dem Gleichgewicht zwischen Wahn und Selbsterkenntnis wider. Durch eine Mischung aus Handwerk und Experimentierfreude erforschen die Werke das Unsichtbare – sowohl im Entstehen als auch im Selbst – und laden den Betrachter ein, sich mit seinen eigenen Reflexionen auseinanderzusetzen, sowohl buchstäblich als auch innerlich.
Spivaks versilberte Glasarbeiten erforschen den Grenzbereich zwischen Narzissmus und Selbsthass. Jedes Stück wird zu einer Oberfläche der Reflexion – sowohl buchstäblich als auch emotional – und lädt den Betrachter ein, über seine eigene Beziehung zu Identität, Selbstbild und Wahrnehmung nachzudenken. Die handversilberten Tafeln, die in einem Verfahren hergestellt… werden, das an alchemistische Techniken des 18. Jahrhunderts erinnert, verkörpern Transformation und Illusion. Für Spivak ist der Spiegel sowohl Subjekt als auch Medium – ein Ort, an dem das konstruierte und das wahrgenommene Selbst koexistieren, aber dennoch inhärent instabil bleiben. Diese Dualität spiegelt die eigenen Erfahrungen des Künstlers mit Identität und dem Gleichgewicht zwischen Wahn und Selbsterkenntnis wider. Durch eine Mischung aus Handwerk und Experimentierfreude erforschen die Werke das Unsichtbare – sowohl im Entstehen als auch im Selbst – und laden den Betrachter ein, sich mit seinen eigenen Reflexionen auseinanderzusetzen, sowohl buchstäblich als auch innerlich.
Noah Spivak
Australien
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Noah Spivak ist ein Konzept- und Bildkünstler, der ursprünglich an der Emily Carr University und der Cooper Union Fotografie studierte und heute mit Skulpturen aus Metallen, Mineralien, organischen Stoffen und chemischen Prozessen arbeitet. Seine Technik verbindet das Sammeln – sowohl von Objekten als auch von immateriellen Erfahrungen – mit alchemistischen Transformationen, die Verfall, Kristallisation und elementare Kräfte gemeinsam veränderliche, zeitempfindliche Formen entstehen lassen. Dadurch evoziert er ein Gefühl von Vergänglichkeit, Zerbrechlichkeit und den geheimnisvollen, unsichtbaren Kräften, die das Selbst mit der Welt verbinden, und lädt den Betrachter zur Kontemplation über Transformation und das Unsichtbare ein.