Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Digital auf Plexiglas , Alu-Dibond
- Verarbeitung : Gerahmt
- Größe : 39,4x39,4in
- Auflage : Editionen vergriffen (3 / 3)
- Artist's proof : 3
Über das Werk
„After Ice – Luminous Drift“ ist Teil meiner fortlaufenden Auseinandersetzung mit abstrakter digitaler Form als einem Raum, in dem Schönheit, Instabilität und Reflexion nebeneinander existieren können. In dieser Arbeit wollte ich ein Bild schaffen, das zwischen Entstehung und Auflösung zu schweben scheint – etwas, das zugleich skulptural, fließend und zerbrechlich wirkt, als trüge es die Erinnerung an Eis, Wasser und Transformation in sich.
Mich… interessiert nicht nur die Form an sich, sondern auch das Gefühl, dass sie sich noch im Werden befindet. Ich betrachte dieses Werk als einen Moment im Übergang: eine leuchtende Masse, geformt von Druck, Turbulenzen und langsamer Entspannung. Die blassen Mineraltöne und das blaue innere Licht suggerieren sowohl Ruhe als auch Unruhe, während das reflektierende untere Feld eine weitere Bedeutungsebene hinzufügt. Für mich ist die Spiegelung nicht einfach nur ein Spiegel; sie wirkt eher wie ein Echo, eine zweite Präsenz, die das Bild weniger statisch und kontemplativ erscheinen lässt.
Mich… interessiert nicht nur die Form an sich, sondern auch das Gefühl, dass sie sich noch im Werden befindet. Ich betrachte dieses Werk als einen Moment im Übergang: eine leuchtende Masse, geformt von Druck, Turbulenzen und langsamer Entspannung. Die blassen Mineraltöne und das blaue innere Licht suggerieren sowohl Ruhe als auch Unruhe, während das reflektierende untere Feld eine weitere Bedeutungsebene hinzufügt. Für mich ist die Spiegelung nicht einfach nur ein Spiegel; sie wirkt eher wie ein Echo, eine zweite Präsenz, die das Bild weniger statisch und kontemplativ erscheinen lässt.
Philippe Ceulemans
Belgien
Referenzen
- Lokaler Künstler
- Arbeitet auf Kommission
Philippe Ceulemans ist ein zeitgenössischer bildender Künstler, der an der Schnittstelle von Malerei, Fotografie und generativer Kunst arbeitet. Seine Arbeitsweise zeichnet sich durch akribisch handgeschriebenen Code aus, durch den jedes Kunstwerk einzigartig konstruiert wird – niemals dupliziert und völlig unabhängig von KI-Systemen.
Seine Werke entfalten sich als komplexe visuelle Ökosysteme, in denen organische Formen, Licht und Tiefe in einer kontrollierten und doch dynamischen Struktur interagieren. Inspiriert von Naturphänomenen wie Wachstum, Energie und Transformation, evozieren seine Kompositionen sowohl mikroskopische als auch kosmische Dimensionen und laden zu einem langsamen, kontemplativen Betrachten ein.
Ceulemans erforscht Farbe als emotionale und räumliche Kraft, von minimalistischen Monochromien bis hin zu leuchtenden, kontrastreichen Farbpaletten. Seine nahtlosen Animationen, die Stand- und Bewegtbilder verbinden, dehnen diese Umgebungen in die Zeit aus und schaffen so immersive, meditative Bildwelten.
Seine Werke entfalten sich als komplexe visuelle Ökosysteme, in denen organische Formen, Licht und Tiefe in einer kontrollierten und doch dynamischen Struktur interagieren. Inspiriert von Naturphänomenen wie Wachstum, Energie und Transformation, evozieren seine Kompositionen sowohl mikroskopische als auch kosmische Dimensionen und laden zu einem langsamen, kontemplativen Betrachten ein.
Ceulemans erforscht Farbe als emotionale und räumliche Kraft, von minimalistischen Monochromien bis hin zu leuchtenden, kontrastreichen Farbpaletten. Seine nahtlosen Animationen, die Stand- und Bewegtbilder verbinden, dehnen diese Umgebungen in die Zeit aus und schaffen so immersive, meditative Bildwelten.