Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
15,7x19,7in
Über das Werk
Dieses Werk aus meiner SOIL-Serie zeigt etwas, das wie eine alte Schrift oder ein primitiver Code aussieht – Symbole, die Anweisungen, eine Formel oder eine vergessene Sprache sein könnten.
Links verschwimmen handgezeichnete Linien zu Abstraktion, roh und menschlich. Rechts reißt und spaltet sich dicker, strukturierter Gesso wie gealterte Erde, darunter ist ein lasergeätzter Text eingebettet: „Wir sind unsere Entscheidungen.“
Die Spannung ist spürbar.… Die Symbole versprechen Bedeutung, vielleicht sogar „die Antwort“, bleiben aber unentzifferbar. Handelt es sich um menschliche Notation oder Maschinenlogik? Eine Botschaft oder nur Rauschen?
Ich trage flüssiges Pigment in dicken Schichten mit starker Textur auf und brenne dann Sprache in die Oberfläche ein. Die rissige Gesso-Grundierung ist nicht dekorativ – sie steht für Zeit, Erosion, den Zerfall von Gewissheit. Das Werk legt nahe, dass Antworten nie vollständig sind. Sie fragmentieren, zerfallen, werden überschrieben. Was bleibt, sind Spuren – teils menschliche Geste, teils algorithmische Überreste.
Wir sind unsere Entscheidungen. Aber wer trifft die Entscheidungen?
Ich arbeite an der Schnittstelle zwischen Material und Prozess, wo Kontrolle und Kapitulation aufeinandertreffen. Meine Herangehensweise ändert sich mit jeder Serie. Manchmal gieße ich flüssige Acrylfarbe und Pigmente hinein und ziehe sie mit Walzen über die Leinwand, bis die Gesso-Grundierung organische Strukturen bildet. Andere Male brenne ich mit Lasern durch die Oberfläche, ätze Texte ein oder durchdringe die Leinwand vollständig und versiegel die entstandenen Stellen mit Lack. Manche Werke kombinieren beide Techniken. Jede Serie erfordert ihre eigene Logik. Was sie verbindet: Mich interessiert, was verloren geht, wenn Systeme versuchen, Erfahrung zu erfassen. Algorithmen protokollieren Emotionen, können sie aber nicht fühlen. Geometrie strukturiert die Natur, bevor wir es bemerken. Sprache wiederholt sich, bis sie zu Rauschen wird. Meine Gemälde machen diese Spannungen sichtbar – Ordnung zerfällt in Instabilität, Oberflächen brechen auf und enthüllen, was Dokumentation nicht erfassen kann. Als Philosophin und Malerin betrachte ich jedes Werk als visuelle Gleichung. Das Ergebnis: Arbeiten, die einzigartig sind und Fragen aufwerfen, die die Technologie noch nicht beantworten kann.