Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
31,5 x 23,6 in
Über das Werk
Diese Arbeit erforscht meine Beziehung zu emotionalen Turbulenzen und die stille Kraft, die nötig ist, um inmitten dieser Turbulenzen präsent zu bleiben. Mich faszinieren Momente, in denen die innere und die äußere Welt aufeinanderprallen und der Körper Kräften ausgeliefert ist, die ihn übersteigen, ohne zurückzuweichen.
Die Gestalt blickt dem Meer nicht als Feind entgegen, sondern als etwas Vertrautes und Intimes. Die Wellen spiegeln innere Zustände… wie Erinnerung, Trauer, Widerstandskraft und Erneuerung wider, während das brechende Licht am Himmel Momente der Klarheit andeutet, die selbst in Zeiten des Umbruchs entstehen.
Ich nutze den Ozean als physischen und psychischen Raum – einen Ort, an dem Verletzlichkeit und Entschlossenheit nebeneinander existieren. Anstatt eine einheitliche Geschichte zu erzählen, lade ich den Betrachter in einen Moment der Stille ein, der die Erfahrung widerspiegelt, am Rande von Veränderung, Ungewissheit oder Transformation zu stehen.
Dieses Werk handelt von Ausdauer, Präsenz und dem stillen Akt des Bleibens.
Die in Brisbane lebende Malerin Reanna Emanouel arbeitet vorwiegend mit Öl auf Leinen und verwebt dabei Sand, Kohle, Graphit, Impasto und Handstickerei. Ihre Arbeiten greifen auf ihre Erfahrungen in der zeitgenössischen figurativen und Landschaftsmalerei zurück. Ihre vielschichtigen Techniken vereinen Realismus und Surrealismus mit sanft leuchtenden oder melancholischen Farbtönen und Oberflächen, die durch Zyklen des Hinzufügens und Wegwischens entstehen und ein poetisches Wechselspiel zwischen Figur und Natur erzeugen. Mit ihren introspektiven, atmosphärischen Werken beschwört sie ein Gefühl stiller Transformation, Verletzlichkeit und Stärke herauf und lädt die Betrachter in intime Welten der Erinnerung, der Emotionen und der subtilen Verschiebungen der Identität ein.