Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
48 x 60 in
Über das Werk
„Die Blume der Karibik“ ist ein großformatiges Werk (122 x 152 cm) und Teil einer Serie, die ich 2018 begann. Ziel ist es, unser afrikanisches Erbe in der Karibik hervorzuheben, eine grundlegende Wurzel der kulturellen Mischung, die wir heute als Cimarrón oder Kreolisch kennen. In diesem Werk verwende ich einheimische Blumen als Metapher für eine symbolische Pilgerreise durch die verschiedenen karibischen Inseln und Gebiete, um deren Vielfalt und… kulturellen Reichtum zu feiern.
Rigo Peralta ist ein in der Dominikanischen Republik geborener Maler, Grafiker und bildender Künstler, dessen surrealistischer Hintergrund karibische Lebendigkeit mit globaler Raffinesse verbindet. Meisterhaft kombiniert er Roh- und Kunststoffmaterialien, überlagert strukturierte Pinselstriche und komplexe Druckgrafiken und vereint so die menschliche Anatomie mit mystischen und mechanischen Formen in einem Stil, den er als „konditionierten Surrealismus“ bezeichnet. Seine Kunstwerke strotzen vor Dramatik und Symbolik, öffnen dem Betrachter ein Geflecht verborgener Elemente und laden zum Nachdenken über Erinnerung, Identität und die komplexen Dualitäten des modernen Lebens ein – und rufen dabei gleichermaßen Freude und Ehrfurcht hervor.