Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
11,8 x 9,4 in
Über das Werk
Bei der Entstehung dieser Arbeit ließ ich mich von Leidenschaft leiten. Durch die Verwendung von Acrylfarben, gemischt mit Graphit und Spray, ist ein Raum entstanden, in dem Abstraktionismus und Expressionismus aufeinandertreffen und einem harmonischen Chaos Gestalt verleihen, das zum Nachdenken einlädt. Jedes Zeichen und jede Farbe zieht Sie in einen Strudel reiner Emotionen und lädt den Betrachter zu einem inneren Dialog ein. Dieses Werk bringt… Energie und Vitalität in jede Umgebung, ein Aufruhr von Gefühlen, die in der Leinwand eingeschlossen sind. In dieser Galerie dient jedes Stück als Zeugnis der Ausdrucksfreiheit des Künstlers, der uns, indem er sich von den Zwängen traditioneller Materialien befreit, dazu einlädt, über das Wesen der Kunst und ihre Fähigkeit, tiefe Emotionen hervorzurufen und zum Nachdenken anzuregen, nachzudenken. Die Vielfalt der verwendeten Materialien bereichert nicht nur die visuelle Textur der Werke, sondern eröffnet auch einen Dialog über Nachhaltigkeit und die unendlichen Möglichkeiten zeitgenössischer Kunst.
Rosario Annunziata ist ein italienischer Maler, geboren am Fuße des Vesuvs, einer Region, in der die Geschichte unter der Oberfläche weiterlebt und Kunst zum Ausdrucksmittel wird. Sein Werk vereint gestische Energie und primitive Zeichen zwischen Abstraktion und Figuration, verwurzelt in der neapolitanischen Kultur und den archaischen Symbolen des Mittelmeerraums. Durch strukturierte, geschichtete und farbintensive Oberflächen schafft er einen intensiven, aber stillen Gesellschaftskommentar, der die Rastlosigkeit des modernen Menschen einfängt. Zerbrochene Gesichter, Kreuze, Vulkane und Totemtiere tauchen als wiederkehrende Elemente auf und evozieren Identität, Erinnerung und Widerstand. Beeinflusst von Basquiat, De Kooning und der Sprache des urbanen Graffiti, verwandelt er Geste in Sprache und Malerei in emotionale Spannung. Er lebt und arbeitet in Kampanien, wo er seine künstlerische Tätigkeit mit Lehrtätigkeit verbindet.