Standing Guard
Öl auf Papier
26x32in
650 $
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Simon Boyd
Vereinigtes Königreich
Künstlerische Highlights
- Arbeitet auf Kommission
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Weitere Kunstwerke von Simon Boyd
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x39,4in
Über das Werk
„Sherbet Sunrise“ fängt den Konflikt zwischen Verletzlichkeit und Tapferkeit ein. Die Figur des Ritters entsteht durch ausdrucksstarke Pinselführung, nicht als Symbol der Eroberung, sondern des Durchhaltevermögens angesichts emotionalen Chaos. Der Hintergrund ist in Sorbet-Rosa und feurigem Orange gefärbt – wie der Himmel im Morgengrauen – und suggeriert sowohl Versprechen als auch Unbeständigkeit. Der Ritter, in kühlen, silbrigen Tönen dargestellt,…
scheint nicht gegen eine äußere Kraft, sondern gegen den überwältigenden Wirbel der inneren Landschaft zu kämpfen. Ich wollte, dass die Spannung zwischen der losen, tropfenden Farbe und der Festigkeit der Figur dieses Hin und Her zwischen Zerbrechlichkeit und Entschlossenheit widerspiegelt. Es ist traumhaft und zugleich roh – eine visuelle Auseinandersetzung mit dem Mut, der nötig ist, um standhaft zu bleiben.
Simon Boyd
Vereinigtes Königreich
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Simon Boyd ist ein in London geborener und in Argentinien lebender Künstler, der hauptsächlich mit Öl auf Leinwand arbeitet.
„Als halbabstrakter Ölmaler wurzelt meine Arbeit in der surrealen Schönheit der vielfältigen Naturlandschaften Argentiniens. Inspiriert von den Bergen, dem Himmel und den wechselnden Horizonten um mich herum schaffe ich traumhafte Umgebungen, in denen die Grenze zwischen Erinnerung und Vorstellungskraft verschwimmt.
Durch den Einsatz reiner Pigmente und alchemistischer Techniken erkunde ich Farbe und Textur auf eine Weise, die Freude, Staunen und ein tiefes Gefühl der Harmonie hervorruft. Jedes Werk wird zu einer Meditation über Licht, Form und Energie – eine Einladung, sich durch Neugier und Ehrfurcht wieder mit der Natur zu verbinden.
Mein Ziel ist es, vertraute Landschaften in poetische Visionen zu verwandeln, in denen die Abstraktion Raum für Emotionen und Intuition schafft, um das Erlebnis des Betrachters zu leiten.“
„Als halbabstrakter Ölmaler wurzelt meine Arbeit in der surrealen Schönheit der vielfältigen Naturlandschaften Argentiniens. Inspiriert von den Bergen, dem Himmel und den wechselnden Horizonten um mich herum schaffe ich traumhafte Umgebungen, in denen die Grenze zwischen Erinnerung und Vorstellungskraft verschwimmt.
Durch den Einsatz reiner Pigmente und alchemistischer Techniken erkunde ich Farbe und Textur auf eine Weise, die Freude, Staunen und ein tiefes Gefühl der Harmonie hervorruft. Jedes Werk wird zu einer Meditation über Licht, Form und Energie – eine Einladung, sich durch Neugier und Ehrfurcht wieder mit der Natur zu verbinden.
Mein Ziel ist es, vertraute Landschaften in poetische Visionen zu verwandeln, in denen die Abstraktion Raum für Emotionen und Intuition schafft, um das Erlebnis des Betrachters zu leiten.“
