Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
5,9x5,9in
Über das Werk
Jedes Kunstwerk ist in einem 25 × 25 cm großen Rahmen mit Passepartout gerahmt, während das Gemälde selbst 15 × 15 cm misst.
Dieses Projekt ist eine Sammlung innerer Zustände – Emotionen, die ich erforsche, erlebe und teile. Jedes einzelne Stück ist wie ein Buch, ein Portal zu Zuständen wie Liebe, Mut, Stärke, Fülle und Verbundenheit.
Diese Kunstwerke sollen nicht nur gesehen, sondern auch gefühlt werden. Jedes wird von kurzen Achtsamkeitsübungen… und Affirmationen begleitet, um das Erlebnis zu vertiefen.
Wir sind Menschen – keine Maschinen. Unsere größte Gabe ist die Fähigkeit zu fühlen.
Alles, was wir im Außen suchen, ist bereits in uns vorhanden – und dieses Werk lädt Sie ein, es wiederzuentdecken.
Stefania Fiedler ist eine Malerin und interdisziplinäre Künstlerin aus Usbekistan, die heute in Polen lebt und arbeitet. Sie widmet sich vorwiegend der Malerei – Acryl und Aquarell – und verfügt über eine fundierte akademische Ausbildung an der Magdalena-Abakanowicz-Universität der Künste in Poznań. Derzeit promoviert sie an der Adam-Mickiewicz-Universität in Poznań. In ihren expressiven, mitunter chaotischen, aber dennoch strukturierten Techniken verbindet sie Expressionismus mit meditativen Skizzen und experimentiert in ihren Installationen häufig mit anderen Materialien. Ihre Kunst dient als Tor zum Unterbewusstsein, indem sie innere Emotionen materialisiert und zu tiefer Reflexion einlädt. So vermittelt sie letztlich Transformation, Selbsterforschung und die Nahrung der Seele durch Kreativität. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit engagiert sie sich in der Kunstvermittlung und der kreativen Bildung. Ihr ist es besonders wichtig, Räume zu schaffen, in denen jeder Mensch sein eigenes kreatives Potenzial entdecken und sich wieder mit dem Künstler in sich verbinden kann.