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Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
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Verarbeitung :
Werk auf Metall. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
18,5 x 13,2 in
Über das Werk
„Leidenschaftliche Liebe“ ist eine Ode an den unbändigen Impuls, der zwei Wesen in einer beinahe himmlischen Verschmelzung vereint. Inspiriert von der sinnlichen und dramatischen Spannung der Werke von Camille Claudel und Auguste Rodin, fängt die Komposition den Moment einer leidenschaftlichen Umarmung ein, in dem sich die Körper in einer aufwärts gerichteten Bewegung umschlingen. Die in Schwarz-Weiß gehaltenen Silhouetten scheinen dem rohen Material… zu entspringen. Der kraftvolle Kontrast unterstreicht die Leidenschaft, während die Farbspritzer und dynamischen Linien die Intensität des Gefühls vermitteln.
Die verbrannte Stahlplatte, geborgen aus einem ausgebrannten Auto, birgt die Erinnerung an Zerstörung in sich. Diese vom Feuer gezeichnete Oberfläche wird zum Fundament einer poetischen Wiedergeburt: Liebe erwacht dort, wo alles vernichtet schien.
Die Erzählungen meines Vaters über seine Begegnungen mit Salvador Dalí lehrten mich schon früh, dass Kunst anspruchsvoll ist und Hingabe erfordert. Als Kind zeichnete, malte und schrieb ich: Kreativität wurde meine Sprache. In den 90er-Jahren tauchte ich als Jugendlicher in die Hip-Hop-Kultur und Graffiti ein, was mir Präzision, Schnelligkeit und die Bedeutung des Körpers in meiner künstlerischen Praxis lehrte. 2001 entstand in Barcelona mein Logo „Koeurélé“, ein geflügeltes Herz, das Freiheit, Stärke und Sensibilität symbolisiert. Nach meiner Ausbildung im Industriedesign bei Strate entwickelte ich Strenge, Methodik und Materialkenntnis und arbeitete anschließend mit internationalen Marken zusammen.
Auf der Suche nach einer eigenen Bildsprache entwickelte ich „Filing“: meine eigene Maltechnik, die ich über sieben Jahre hinweg verfeinert habe. Die Farbe fließt aus einer gewissen Distanz zum Malgrund, im Spannungsfeld zwischen Kontrolle und Schwerkraft; mit jeder Komposition vollführe ich einen kalligrafischen Tanz mit meinem Medium. Jedes Werk wird zur Spur einer prägnanten Geste, einer lebendigen Spannung und vollkommener Hingabe.