Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 35,8x24in
Über das Werk
Wenn wir online sind, kommt es oft zu einer Trennung vom Körper. Unser Geist übernimmt die Kontrolle und erzeugt ein Gefühl der Dissoziation. Dieses Gemälde handelt von der Wiederverbindung mit den Wurzeln unseres Wesens. Unsere Füße und Beine tragen uns vorwärts – sie halten uns geerdet, präsent und real.
Zu viel Zeit in der digitalen Welt kann uns unausgeglichen oder unwohl fühlen lassen. Doch wenn wir zum Körper zurückkehren, finden wir zu uns… selbst zurück. Die leuchtenden, frühlingshaften Farben dieses Stücks wecken ein Gefühl von Verspieltheit, Wachstum und Begeisterung.
Wir bestehen aus vielen Teilen – manche sind bekannt, andere noch verborgen – und dieses Werk lädt uns ein, sie alle zu erkunden, ohne uns dabei selbst zu verlieren.
Zu viel Zeit in der digitalen Welt kann uns unausgeglichen oder unwohl fühlen lassen. Doch wenn wir zum Körper zurückkehren, finden wir zu uns… selbst zurück. Die leuchtenden, frühlingshaften Farben dieses Stücks wecken ein Gefühl von Verspieltheit, Wachstum und Begeisterung.
Wir bestehen aus vielen Teilen – manche sind bekannt, andere noch verborgen – und dieses Werk lädt uns ein, sie alle zu erkunden, ohne uns dabei selbst zu verlieren.
Suzanne Bean
Kanada
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- International profiliert
- Einladung in Künstlerresidenz
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Suzanne Bean, eine erfahrene bildende Künstlerin, verwendet ausdrucksstarke Medien wie Bleistift, Kohle und Ölfarbe. Meine Kunstwerke ermöglichen dem Betrachter eine sichtbare Darstellung der Transformation innerhalb der menschlichen psychologischen Erfahrung. Mein Hauptthema ist die menschliche Figur, sowohl in vollständigen als auch in fragmentarischen Bildern, die den Betrachter fesselt und eine emotionale Reaktion hervorruft. In meiner neuesten Arbeit habe ich meinen eigenen Körper als Thema verwendet und eine persönlichere Antwort auf Identität, Individualität, Verleugnung und Illusion entwickelt. Die Ideen von Isolation, Verzerrung und Auflösung erzeugen ein Gefühl des Unbehagens und ermöglichen gleichzeitig eine tiefere Auseinandersetzung mit dem Selbst. Meine Kunst wird zu einem Vehikel, um die Natur persönlicher Reflexion und Entwicklung zu hinterfragen und wie unsere Erfahrungen auf kollektiver Ebene geteilt und empfunden werden.