Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 35,8x24in
Über das Werk
Mit diesem Gemälde wollte ich einen Dialog über soziale Medien und deren Potenzial zur Verzerrung unseres Selbstbildes anstoßen. Ich setze meinen Körper in diesem Kunstwerk ein und erschaffe ein Bild, das ein Gefühl von Unbehagen und Unbehagen in der menschlichen Erfahrung vermittelt. Das Foto wurde aufgenommen, während ich auf meine Beine herabschaue, wodurch meine Figur im wirklichen Leben verzerrt dargestellt wird. Das Bild meiner Füße ist weniger…
detailliert und verfeinert und zeigt jemanden, der nicht in der Realität verankert ist. Durch die Verwendung von Ölfarbe können Farbschichten frei entwickelt werden, die eine Textur aus Fleisch und Blutergüssen erzeugen und eine Wunde, eine Trennung von uns selbst vermitteln. Der expressionistische Stil unter der Hauptfigur sollte eine langsame Auflösung und Verzerrung des Selbst ausdrücken, wenn unsere Online-Persönlichkeit zu etwas anderem wird. Wir beginnen uns dann zu fragen, wer real ist.
Suzanne Bean
Kanada
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- International profiliert
- Einladung in Künstlerresidenz
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Suzanne Bean, eine erfahrene bildende Künstlerin, verwendet ausdrucksstarke Medien wie Bleistift, Kohle und Ölfarbe. Meine Kunstwerke ermöglichen dem Betrachter eine sichtbare Darstellung der Transformation innerhalb der menschlichen psychologischen Erfahrung. Mein Hauptthema ist die menschliche Figur, sowohl in vollständigen als auch in fragmentarischen Bildern, die den Betrachter fesselt und eine emotionale Reaktion hervorruft. In meiner neuesten Arbeit habe ich meinen eigenen Körper als Thema verwendet und eine persönlichere Antwort auf Identität, Individualität, Verleugnung und Illusion entwickelt. Die Ideen von Isolation, Verzerrung und Auflösung erzeugen ein Gefühl des Unbehagens und ermöglichen gleichzeitig eine tiefere Auseinandersetzung mit dem Selbst. Meine Kunst wird zu einem Vehikel, um die Natur persönlicher Reflexion und Entwicklung zu hinterfragen und wie unsere Erfahrungen auf kollektiver Ebene geteilt und empfunden werden.