Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 20,1x24in
Über das Werk
Dieses Gemälde erzählt vom Scrollen im Internet. Unsere Hände sind der einzige Teil von uns, der sich bewegt, während wir unsere Telefone oder Tablets benutzen. Wir trennen uns von unserem Körper, was zu einem mechanischen Verhalten in uns selbst führt. Unser ganzes Wesen gerät in Fragmente und aus dem Gleichgewicht.
Die rote Farbe der Hände erzählt die Geschichte einer offenen Wunde, während die quadratische Box ein Gefühl des Unbehagens erzeugt.… Die Erdtöne verstärken ein starkes Gefühl der Unzufriedenheit.
Mit diesem Gemälde möchte ich einen Dialog in Gang setzen, um uns unserer Handlungen bewusster zu werden und Veränderungen herbeizuführen, die uns wieder ein Gefühl der Ganzheit in unserem Inneren vermitteln.
Die rote Farbe der Hände erzählt die Geschichte einer offenen Wunde, während die quadratische Box ein Gefühl des Unbehagens erzeugt.… Die Erdtöne verstärken ein starkes Gefühl der Unzufriedenheit.
Mit diesem Gemälde möchte ich einen Dialog in Gang setzen, um uns unserer Handlungen bewusster zu werden und Veränderungen herbeizuführen, die uns wieder ein Gefühl der Ganzheit in unserem Inneren vermitteln.
Suzanne Bean
Kanada
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- International profiliert
- Einladung in Künstlerresidenz
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
Suzanne Bean, eine erfahrene bildende Künstlerin, verwendet ausdrucksstarke Medien wie Bleistift, Kohle und Ölfarbe. Meine Kunstwerke ermöglichen dem Betrachter eine sichtbare Darstellung der Transformation innerhalb der menschlichen psychologischen Erfahrung. Mein Hauptthema ist die menschliche Figur, sowohl in vollständigen als auch in fragmentarischen Bildern, die den Betrachter fesselt und eine emotionale Reaktion hervorruft. In meiner neuesten Arbeit habe ich meinen eigenen Körper als Thema verwendet und eine persönlichere Antwort auf Identität, Individualität, Verleugnung und Illusion entwickelt. Die Ideen von Isolation, Verzerrung und Auflösung erzeugen ein Gefühl des Unbehagens und ermöglichen gleichzeitig eine tiefere Auseinandersetzung mit dem Selbst. Meine Kunst wird zu einem Vehikel, um die Natur persönlicher Reflexion und Entwicklung zu hinterfragen und wie unsere Erfahrungen auf kollektiver Ebene geteilt und empfunden werden.