Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
19,3 x 26,8 in
Über das Werk
In diesem Werk habe ich meine lebhaften Emotionen auf die Leinwand gebracht und kräftige Farben mit einem verborgenen Blick hinter einer Maske verschmolzen. Es fängt das Geheimnisvolle und die Widerstandsfähigkeit des menschlichen Geistes ein, besonders in Zeiten der Unsicherheit. Die wirbelnden Farbtöne wecken Energie und Hoffnung und laden dazu ein, Stärke und Selbstreflexion zu spüren. Dieses Gemälde verleiht Ihrem Raum eine dynamische, inspirierende… Präsenz und inspiriert zu einer tieferen Verbindung als nur dem Sichtbaren.
Tania Thenabadu ist eine Malerin mit einem Hintergrund, der durch Kunststudien in Singapur, Sydney und einen einmonatigen Aufenthalt bei One Arts Gold Coast geprägt wurde. Sie hatte Ausstellungen in Sydney und an der Gold Coast, wo sie zahlreiche ihrer Werke erfolgreich verkaufte. Sie arbeitet hauptsächlich mit Acrylfarben. Sie pflegt einen zeitgenössischen Stil und schichtet kräftige, fesselnde Farben, um Frauen und französisch inspirierte Landschaften darzustellen. Dabei greift sie auf ihr sri-lankisches Erbe und ihre Lebenserfahrungen zurück. Ihre Technik ist ausdrucksstark und soll Erinnerungen und Emotionen hervorrufen. Mit ihren lebendigen Werken möchte sie ein tiefes Gefühl von Freude und Erfüllung vermitteln und den Betrachter einladen, an der lebendigen Vielfalt ihrer Inspirationen teilzuhaben.