Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Tanja Hoffmann
Details zum Werk
- Technik : Acryl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 7,9x7,9in
Über das Werk
In diesem Werk arbeite ich mit leuchtenden, transparenten Farbschichten, die sich wie energetische Felder überlagern. Die vertikalen Bahnen in Gelb, Grün, Türkis, Pink und Orange geben dem Bild eine klare Struktur – sie sind für mich wie tragende Säulen, die Halt und Richtung schaffen.
Darüber setze ich weich gerundete Formen, die an Silhouetten erinnern. Sie stehen für Begegnung, für Nähe, für das Ineinanderfließen von Energien. Durch die Transparenz… entstehen neue Farbräume – dort, wo sich Rosa und Gelb überschneiden, beginnt es zu glühen.
Das kühle Türkis rechts ist bewusst gesetzt. Es bringt Ruhe in die Komposition, einen meditativen Gegenpol zur warmen, vibrierenden Mitte. Die sichtbaren Spuren meines Farbauftrags bleiben erhalten – ich möchte, dass der Entstehungsprozess spürbar bleibt, dass Bewegung und Zeit im Bild eingeschrieben sind.
Für mich ist dieses Werk ein Raum aus Licht und Farbe.
Darüber setze ich weich gerundete Formen, die an Silhouetten erinnern. Sie stehen für Begegnung, für Nähe, für das Ineinanderfließen von Energien. Durch die Transparenz… entstehen neue Farbräume – dort, wo sich Rosa und Gelb überschneiden, beginnt es zu glühen.
Das kühle Türkis rechts ist bewusst gesetzt. Es bringt Ruhe in die Komposition, einen meditativen Gegenpol zur warmen, vibrierenden Mitte. Die sichtbaren Spuren meines Farbauftrags bleiben erhalten – ich möchte, dass der Entstehungsprozess spürbar bleibt, dass Bewegung und Zeit im Bild eingeschrieben sind.
Für mich ist dieses Werk ein Raum aus Licht und Farbe.
Tanja Hoffmann
Deutschland
Referenzen
- Etablierte Künstlerin
- International profiliert
- Teilnahme an Kunstmesse
- Einzelausstellung
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
My work moves between intuitive process and conceptual clarity. Through my ongoing series Zenpolychromos, I explore colour as space, energy and experience. Using transparent layers, gesture and rhythm, I create paintings that invite contemplation. For me, colour is not decorative but a living presence that opens a space between movement and stillness. Each work develops through a process of layering, reduction and intuitive decisions, creating compositions that balance emotional depth with visual clarity. Alongside Zenpolychromos, my collage series Fragmented Being explores identity, memory and transformation through reassembled visual fragments. My work invites viewers to experience colour not simply as something to see, but as a space to enter. COLOUR BECOMES SPACE.