Sie haben sich in dieses bereits verkaufte Werk verliebt?
Dann gibt es dennoch eine Lösung, denn der Künstler arbeitet auch auf Kommission. Er kann stilistische Elemente, die Ihnen gefallen, in einem für Sie kreierten Werk einfließen lassen. Sie können dabei die Dimensionen bestimmen und wir verhandeln den Preis für Sie.
Vielen Dank für Ihre Nachricht!
Ihre Nachricht wurde erfolgreich gesendet! Wir melden in Kürze bei Ihnen.
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
19,7 x 19,7 in
Über das Werk
„Flow of Memory“ fängt die stille Bewegung der Erinnerung ein – wie Momente sich auflösen und neu formieren, wie Wasser, das sich seinen Weg durch Stein bahnt. Schichten gedämpfter Farben fließen ineinander und spiegeln die Kontinuität von Zeit und Gefühl wider.
Das Gemälde verdeutlicht, dass Erinnerung niemals statisch ist: Sie wandelt sich, passt sich an und lebt im gegenwärtigen Moment.
Sanfte Übergänge von warmem Beige, zartem Rosa, nebligem… Grün und Himmelgrau erzeugen ein meditatives Gefühl von Fließfähigkeit und Tiefe. Die Oberfläche, strukturiert und lebendig mit Spuren von Spachtelstrichen, offenbart sowohl Zartheit als auch Widerstandsfähigkeit.
Mit einem seidenmatten Lack versehen, der das subtile Zusammenspiel von Licht und Farbe schützt und hervorhebt.
Mein Weg zur Kunst war ungewöhnlich. Ich kam erst im fortgeschrittenen Alter zur Malerei, nach einer erfolgreichen Karriere in der Biologie. Lange Zeit war meine innere Welt nicht von Gefühlen, sondern von wissenschaftlichem Denken geprägt: Struktur, Analyse und Beweisführung. Irgendwann änderte sich etwas. Ob durch Zufall, Schicksal oder eine über Generationen weitergegebene Erinnerung – der kreative Impuls meldete sich zu Wort. Ich wuchs in einer Familie mit tiefen künstlerischen Wurzeln auf. Ich bin in Zentralasien geboren und lebe jetzt in Norwegen. Diese beiden Erfahrungen haben meine Wahrnehmung von Farbe und Licht geprägt: die Wärme des Südens als innere Energie und die Stille des Nordens als ein Gefühl der Ruhe. Ich arbeite mit Acrylfarben auf Leinwand und schaffe so vielschichtige Abstraktionen, in denen sich gelebte Erfahrung anhäuft. Meine Werke sind keine Geschichten. Sie sind Zustände. Emotion wird zu Rhythmus, Stille verwandelt sich in Bewegung. Türkis ist meine Schwäche. Ich liebe diese Farbe ohne Erklärung – als ob nicht ich sie wähle, sondern sie mich wählt. Für mich ist Malen kein Mittel zum Erzählen, sondern ein Mittel zum Verweilen.