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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
31,9 x 45,7 in
Über das Werk
In dieser Arbeit habe ich versucht, die seltsame Verschmelzung von Urbanität und Wüstenfläche einzufangen, indem ich Öl verwendet habe, um eine surreale und symbolische Atmosphäre zu schaffen. Von diesem Gemälde geht eine geheimnisvolle Energie aus, die uns dazu einlädt, über unseren Platz in einer Welt nachzudenken, in der die Grenzen zwischen dem Realen und dem Unwirklichen langsam verschwimmen. Es ist eine Hommage an die Kontraste des Lebens,… ein Gemälde, das jedem Raum eine einzigartige Kraft und kontemplative Eleganz verleiht.
« Wenn Sie es in Worten sagen könnten, gäbe es keinen Grund, es zu malen. - E. Hopper »
Van Quickenborne erforscht die Zeit. Seine einzigartige Technik der Gegenüberstellung von Öl und Acryl erforderte mehrere Jahre Forschung. Sein kreativer Prozess beginnt mit vorbereitenden Zeichnungen, gefolgt von Kompositionsarbeiten. Jedes Gemälde erfordert ca. 2 Monate Arbeit.
Sein Ruf, der seit 1980 ausstellt, geht über die Grenzen hinaus: Frankreich, Deutschland, Japan, Luxemburg, Spanien, USA, Arabische Emirate, Belgien, Polen …
Als Mitglied der Taylor Foundation erhielt er zahlreiche Auszeichnungen, erscheint in mehreren Privatsammlungen, im Museum Stadt Bühl (Baden-Baden, Deutschland) und in Kunstbüchern.
Er steht den Surrealisten, den Visionären und dem Steampunk nahe, ohne diesen Bewegungen wirklich anzugehören. Es ist ein Gemälde, das in seiner Zeit verwurzelt ist und dennoch am Rand bleibt.
„Eine solche Kunst, die von einem erlernten Handwerk und einer ebenso grausamen wie zärtlichen Intelligenz bedient wird, wird Liebhaber hochwertiger imaginärer Malerei nicht gleichgültig lassen.“ » L’Écho – Brüssel.