Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Le parole mai scritto (Worte nie geschrieben) ist ein Werk der Remake-Bewegung, das ein Objekt mit hohem emotionalen Wert neu interpretiert und modernisiert. Das 45 x 80 cm große Werk zeigt eine Olivetti L32 Schreibmaschine, ein greifbares Erbstück und Erinnerung an den Großvater des Künstlers. Die Olivetti, zentrales Element der Komposition, wird zum Symbol einer Vergangenheit, die im ständigen Dialog mit der Gegenwart steht und unerzählte Geschichten… und unausgesprochene Gedanken hervorruft. Der Titel selbst spielt auf ein Universum potenzieller, im Schweigen eingeschlossener Diskurse und Erzählungen an, die das Werk durch seine künstlerische Neuinterpretation ans Licht bringen möchte.
Tommaso Maurizio Vitale, geboren 1964 in Bari, verwendet recycelte Materialien für seine Gemälde, Fotografien, Skulpturen und Installationen. Er bedient sich einer zeitgenössischen Bildsprache, indem er Objekte dekontextualisiert und in einer Technik, die er „Remake“ nennt, neu zusammensetzt. Mit ausdrucksstarken Adjektiven und Metaphern offenbart er seine Intentionen und weckt Emotionen beim Betrachter. Seine vielschichtigen und komplexen Werke drücken Regeneration und Widerstandsfähigkeit aus und evozieren eine kraftvolle Lebensenergie. Ziel ist es, ein intensives Sinneserlebnis zu schaffen und den Betrachter einzuladen, das Werk zu fühlen, anstatt es analytisch zu erfassen.