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Dies ist ein hochwertiger Giclée-Druck auf Hahnemühle German Etching Papier (310 g/m²), das für seine samtige Haptik und seine reiche künstlerische Textur bekannt ist.
Am 5. Mai, einem Tag, der in Japan traditionell dem Wachstum der Kinder gewidmet ist, fragte ich mich: Wer definiert eigentlich, was „Gesundheit“ bedeutet? In den transparenten Becken der sozialen Medien kultivieren wir ständig unsere Identität und passen uns den „manipulierten Gewässern“… der Blicke anderer an.
Inspiriert von Ryunosuke Akutagawas Kurzgeschichte „Drei Schätze“ habe ich diese drei Koi-Karpfen und neun traditionelle Muster auf das Papier gebracht. Innerhalb dieser kultivierten Ordnung weigern sich diese drei allein, die vorgegebenen Muster der Korrektheit zu tragen. Sie strahlen Licht aus eigenem Willen aus und kräuseln die unbekannte Oberfläche der Zukunft. Ich lade Sie ein, einen Moment innezuhalten und diesem reinen Rhythmus zu lauschen. Denn erst wenn man die Schuppen der kultivierten Lüge abgestreift hat, offenbart sich der Schatz des wahren Selbst.
Koei Tomoe (巴煌詠) erforscht das Thema der „gezüchteten Identität“. Anhand von „NISHIKI_GOI“ – Tieren, die zur Bewunderung gezüchtet werden – hinterfragt er, ob unsere Identitäten authentisch oder inszeniert sind. Sein Stil verbindet japanische Tradition mit modernem Grafikdesign; mit Suzuka-Tusche fängt er den stoischen Kampf der Kois ein.
In Anlehnung an die Legende vom „Drachentor“ schildert Tomoe den Moment des Überwindens ornamentaler Grenzen. Diese Erzählung vom Ausbruch aus dem „Panzer“ findet Anklang bei Menschen in stressigen Situationen; seine Werke werden von Profisportlern und Führungskräften gesammelt, die ihren eigenen Durchbruch in seinen Linien wiedererkennen.
[Zusammenfassung] Warum ich kreiere: Die Spannung zwischen „inszenierter Schönheit“ und dem „authentischen Selbst“ zu erforschen.
Wen ich erreiche: Individuen, die darum kämpfen, ihre Umgebung zu überwinden.
Stil: Grafische Präzision trifft auf japanische Tradition. Ein visueller Anker für die ambitionierte Seele.