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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kunstwerk gerahmt.
Größe :
35,8x47,6in
Über das Werk
Dieses Gemälde entstand in einem Moment, als meine Gefühle nicht ruhig flossen – sie prallten aufeinander. Ich dachte darüber nach, was passiert, wenn meine innere Welt auf die Realität trifft, wenn Erinnerungen, Instinkte und ungelöste Gefühle gleichzeitig an die Oberfläche kommen. Anstatt zu versuchen, dieses Chaos zu bändigen, ließ ich es auf der Leinwand geschehen.
Die Blau- und Weißtöne bewegen sich wie Wasser und Luft, ständig in Bewegung… und atmend. Im Kontrast dazu wirken wärmere Farben und gebrochene Texturen wie emotionale Spuren – Hitze, Spannung und Verletzlichkeit, die zurückbleiben. Ich male intuitiv und lasse die Schichten entstehen, verschwinden und wiederkehren, genau wie die Gefühle selbst: niemals ordentlich, niemals linear, aber zutiefst lebendig.
Für mich geht es in diesem Werk um Kollision und Koexistenz. Es geht darum zu akzeptieren, dass Schönheit nicht immer aus Harmonie entsteht, sondern oft aus dem Moment, in dem Dinge aufeinandertreffen, zerbrechen und sich zu wandeln beginnen. Mit diesem Gemälde lade ich den Betrachter in diesen rohen Raum des Übergangs ein – wo Instabilität zu Energie wird und Chaos seine Stimme findet.
Wei Xue ist eine autodidaktische Künstlerin mit Maschinenbau-Hintergrund. Sie arbeitet fließend in den Bereichen Malerei, Bildhauerei, Mixed Media und taktilen Materialien wie Leinen, Sackleinen und Reispapier. Sie verwendet abstrakten Expressionismus mit surrealem, poetischem Minimalismus und bevorzugt geschichtete Texturen, zerrissene oder genähte Oberflächen sowie organische Formen, die von östlicher Ästhetik inspiriert sind. Ihre Werke sind emotional aufgeladene Traumlandschaften – Räume, die von Verletzlichkeit, Nostalgie, Heilung und einem tiefen Gefühl der Selbstbeobachtung pulsieren – und laden den Betrachter zu einem intimen Dialog mit Erinnerung und Gefühl ein.