Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
11,8x9,4in
Über das Werk
Pflanzen Sie Samen des Glücks, der Hoffnung, des Erfolgs und der Liebe; es wird alles in Hülle und Fülle zu dir zurückkommen. Das ist das Naturgesetz.“
- Steve
Bei der Herstellung dieses Stücks war ich von der Dynamik der Emotionen fasziniert und kanalisierte die tiefe Essenz von Wachstum und Zuneigung. Jeder Strich verkörpert einen abstrakten Tanz, einen zarten Dialog zwischen Farbe und Form. Die strukturierte Oberfläche flüstert Geschichten… über die komplizierten Schichten der Liebe. Diese Kreation bringt Wärme in jeden Raum, eine Symphonie sanfter Farbtöne, die eine heitere Umarmung zum Ausdruck bringt. Erlauben Sie ihm, Ihr Zuhause mit der stillen Poesie einer herzlichen Umarmung zu erfüllen.
« Kunst ist ein Abenteuer voller Rätsel, Frustration und tiefer Freude. Ich bin ständig zwischen Verzweiflung und Hochstimmung hin und her gerissen. »
Meine Arbeit erforscht die Beziehung zwischen Licht, Erinnerung und innerer Landschaft.
Durch geschichtete Farbaufträge und subtile Tonwertverschiebungen schaffe ich atmosphärische Räume, die eher spürbar als definiert sind – sie deuten Fragmente von Ort, Emotion und Zeit an. Der Prozess ist intuitiv und materialorientiert, wodurch sich die Oberfläche allmählich entwickelt und oft Spuren von Erosion, Weichheit und stiller Transformation offenbart.
Anstatt konkrete Orte darzustellen, spiegeln diese Werke eine innere Geografie wider – wo sich Erinnerung in Licht auflöst und Form sowohl durch Abwesenheit als auch durch Anwesenheit entsteht.
Jedes Werk ist Teil einer fortlaufenden Auseinandersetzung damit, wie wir flüchtige Momente festhalten und erleben: durch Atmosphäre, durch Textur und durch die sich wandelnde Sprache der Oberfläche.