Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Wolfango Chiappella
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Holz
- Verarbeitung : Werk auf Holz. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 8x8in
Über das Werk
Dieser Blick auf Stickle Tarn ist mir in Erinnerung geblieben wie ein vertrauter Ort, zu dem ich zurückkehre, wenn ich Ruhe brauche. Das Licht im Lake District kann sich innerhalb von Minuten verändern, und an diesem Tag zogen die Wolken schnell über die Hügel, warfen kurze Schatten und verwandelten das Wasser in einen unruhigen Spiegel.
Ich wollte jenen Augenblick festhalten, in dem sich der Himmel über dem See wölbt, die blauen Flecken gerade… so gespiegelt, dass man innehalten muss. Es ist ein kleines Gemälde, doch es trägt die Erinnerung an Stille und Wandel in sich, geprägt mehr von der Atmosphäre als von Details.
Ich wollte jenen Augenblick festhalten, in dem sich der Himmel über dem See wölbt, die blauen Flecken gerade… so gespiegelt, dass man innehalten muss. Es ist ein kleines Gemälde, doch es trägt die Erinnerung an Stille und Wandel in sich, geprägt mehr von der Atmosphäre als von Details.
Wolfango Chiappella
Vereinigtes Königreich
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Wolfango Chiappella ist ein in Italien geborener Maler, der in Buckinghamshire, Großbritannien, lebt und arbeitet. Aufgewachsen in der piemontesischen Landschaft, ist sein Werk von einer lebenslangen Vertrautheit mit ländlichen Gegenden und der Stille der Stadtränder geprägt. Er malt vorwiegend mit Öl auf Holz oder Leinwand und verwendet dabei zurückhaltende Farben, weiche Formen und legt Wert auf Atmosphäre.
Seine Gemälde entstehen oft aus realen Orten – Feldern, Wegen, Wasserläufen oder verborgenen Winkeln –, entwickeln sich im Atelier aber hin zu vereinfachten, reduzierten Kompositionen. Anstatt einen Ort zu beschreiben, konzentriert er sich auf Stille, Weite und die Wirkung von Licht und Wetter. Inspiriert von Landschaften aus Italien und England, bewegen sich seine Gemälde zwischen Beobachtung und Erinnerung und bieten ruhige, besinnliche Räume, die eher eindringlich als erklärt wirken.
Seine Gemälde entstehen oft aus realen Orten – Feldern, Wegen, Wasserläufen oder verborgenen Winkeln –, entwickeln sich im Atelier aber hin zu vereinfachten, reduzierten Kompositionen. Anstatt einen Ort zu beschreiben, konzentriert er sich auf Stille, Weite und die Wirkung von Licht und Wetter. Inspiriert von Landschaften aus Italien und England, bewegen sich seine Gemälde zwischen Beobachtung und Erinnerung und bieten ruhige, besinnliche Räume, die eher eindringlich als erklärt wirken.