Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 17,7x23,6in
Über das Werk
„Showcase“ ist meine Reflexion über die Zerbrechlichkeit des Daseins in einer konsumorientierten Welt. In diesem Stillleben verlieren traditionelle Gegenstände – Flaschen, eine Sauciere, ein Krug und frisches Obst – unter dem Druck überhöhter Preise ihre Eigenständigkeit.
Diese auffälligen Aufkleber, scheinbar zufällig angebracht, bergen eine tiefere Bedeutung. Die Zahlen wechseln zwischen Handelspreisen und Datumsangaben und verleihen dem Etikett… so mehr Aussagekraft als dem Objekt selbst. Sie sind ein Kommentar zur Vergänglichkeit unserer Zeit: Alles ist vergänglich, alles ist käuflich, und der „Preis“ überstrahlt oft das Wesentliche.
Das Kunstwerk war ein Schlüsselstück der Ausstellung „Nichts Konstant“ in der Veles Art Gallery (Lviv, Ukraine, 2026) und diente als stummer Zeuge einer Welt, in der nichts gleich bleibt.
Diese auffälligen Aufkleber, scheinbar zufällig angebracht, bergen eine tiefere Bedeutung. Die Zahlen wechseln zwischen Handelspreisen und Datumsangaben und verleihen dem Etikett… so mehr Aussagekraft als dem Objekt selbst. Sie sind ein Kommentar zur Vergänglichkeit unserer Zeit: Alles ist vergänglich, alles ist käuflich, und der „Preis“ überstrahlt oft das Wesentliche.
Das Kunstwerk war ein Schlüsselstück der Ausstellung „Nichts Konstant“ in der Veles Art Gallery (Lviv, Ukraine, 2026) und diente als stummer Zeuge einer Welt, in der nichts gleich bleibt.
Yaryna Shumska
Ukraine
Referenzen
- Erfahrene Künstlerin
- Gewinner eines Kunstpreises
- Einladung in Künstlerresidenz
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« In meinen Arbeiten interessiere ich mich für die Erforschung der Räume mit menschlicher Präsenz; Ich suche Situationen, die die doppelte Realität, die Mehrdeutigkeit, offenbaren. »
Yaryna Shumska ist eine multidisziplinäre Künstlerin, deren Werk die Kluft zwischen Performance und abstrakter Malerei überbrückt und das schafft, was sie ein „Archiv der Aktion“ nennt.
Sie ist eine preisgekrönte ukrainische Künstlerin, deren Werke national sowie in Polen, Frankreich, Spanien und den USA vielfach ausgestellt wurden. Ihre künstlerische Reise ist wahrhaft global und reicht von der Internationalen Performance-Woche in Venedig und Tokio über Bangkok und Barcelona bis hin zur Arctic Action auf Spitzbergen. Einen bedeutenden Platz in ihrem Schaffen nimmt die abstrakte Malerei der Jahre 2008–2020 ein, die als Grundlage für die Erforschung der Leinwand als Raum für gelebte Aktionen diente. In diesen Werken fungieren Farbe und Textur nicht bloß als visuelle Elemente, sondern als Träger innerer Rhythmen und Energien. Diese Leinwände legten den Grundstein für ihre heutige Praxis, in der Malerei zu einem direkten Ausdruck physischer Präsenz wird.
Sie ist eine preisgekrönte ukrainische Künstlerin, deren Werke national sowie in Polen, Frankreich, Spanien und den USA vielfach ausgestellt wurden. Ihre künstlerische Reise ist wahrhaft global und reicht von der Internationalen Performance-Woche in Venedig und Tokio über Bangkok und Barcelona bis hin zur Arctic Action auf Spitzbergen. Einen bedeutenden Platz in ihrem Schaffen nimmt die abstrakte Malerei der Jahre 2008–2020 ein, die als Grundlage für die Erforschung der Leinwand als Raum für gelebte Aktionen diente. In diesen Werken fungieren Farbe und Textur nicht bloß als visuelle Elemente, sondern als Träger innerer Rhythmen und Energien. Diese Leinwände legten den Grundstein für ihre heutige Praxis, in der Malerei zu einem direkten Ausdruck physischer Präsenz wird.