Eine Kuration von Rose Boutboul, Independent Curator bei – Rapiécé vereint Werke, die die Schönheit des Neuzusammengesetzten, Reparierten und Rekonstruierten erforschen. Zwischen Fragmenten, Spuren und Überarbeitungen hinterfragt jedes Werk, was nach dem Bruch übrig bleibt. Paul Gross’ Stuhl, zerlegt und dann zu einem Bild neu zusammengesetzt, wird zur Metapher für das materielle Gedächtnis. Aykaz Arzumanyans geometrische Formen und Arco Bruinenbergs Kacheln erinnern an die Kunst des Patchworks, bei der jedes Fragment seinen Platz in einem neuen Ganzen findet. In den Werken von Rachele De Dominicis und Denis Leclerc reißen und überlagern sich Farben wie ein Gefühl, das sich festzuhalten versucht. Silvia Strobos und Gilles Arnould beschwören die menschliche Rekonstruktion herauf: den Mut, sich zu verbinden, trotz des Risikos zu schaffen. Schließlich hauchen Geraldine Haas und Rika Maja Duevel dem Sensiblen neues Leben ein, indem sie Digitales, Malerei und Collage verschmelzen. Rapiécé spricht von Beständigkeit – von der Schönheit, die aus Fehlern und Fragmenten entsteht, und von der Geste, die sie zusammenbringt.