Eine Kuration von Flavio Scaloni, Gallery Manager bei Galerie Lo Scalo – Marilyn Monroe gilt als Inbegriff der Ikone des 20. Jahrhunderts und verkörpert das Zusammenspiel von Glamour, Tragik und dem Massenkonsum von Prominenten. Für Künstler repräsentiert sie die Spannung zwischen öffentlicher Persona und privater Verletzlichkeit und ist oft mit der psychologischen Konnotation der „blonden Bombe“ verbunden, hinter der sich ein komplexes Innenleben verbirgt. Seit 1950 bildet ihr Bild die Grundlage der Pop Art, am bekanntesten in Andy Warhols „Marilyn Diptych“ (1962), das ihre Unsterblichkeit durch mechanische Wiederholung erforschte. Auch Salvador Dalí setzte sich in seinem surrealistischen Werk „Marilyn Monroe“ (1967) mit ihrem Mythos auseinander. In der zeitgenössischen Kunst nutzte Douglas Gordon ihre Filmstills, um in „Selbstporträt von Du + Ich (Marilyn)“ (2006) Erinnerung und Zeit zu erforschen. Der weltberühmte Fotograf Bert Stern hielt ihre letzten Tage in dem eindringlichen Werk „The Last Sitting“ (1962) fest und schuf damit einen rohen, intimen Kontrast zu ihrem perfekt inszenierten Studiobild. Diese Sammlung würdigt ihre anhaltende Wirkung als Symbol für den amerikanischen Traum und seine inhärente Zerbrechlichkeit.