Les clients attribuent à Singulart la note de 4,9/5
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Bruna Lins Gomes
Royaume-Uni
Collection associée
Au passé composé
23 pièces
Catégories d'artistes
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
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Détails de l'œuvre
- Tirage : Digital sur Toile
- Finitions : Encadrement sur demande
- Dimensions : 15,7x23,6in
- Edition : Edition écoulée (5 / 5)
- Épreuve d'artiste : 2
À propos de l'oeuvre
Preserved est une méditation photographique sur l’impermanence.
Dans cette série, je congèle des ingrédients du quotidien – tranches d'agrumes, herbes, fleurs, graines – dans des blocs de glace translucide. Grâce à la lumière, la couleur et le silence, je crée des poèmes visuels sur la mémoire, le temps et la préservation.
Ce qui a commencé comme une expérience dans la photographie culinaire a évolué vers un langage visuel plus contemplatif,… où la nourriture n'est plus quelque chose à consommer, mais quelque chose à observer, à vénérer et à maintenir immobile - ne serait-ce que pour un instant.
Chaque image capture la beauté fragile d'une vie suspendue. La glace fond, mais quelque chose demeure : un noyau, une trace, une présence.
Cette œuvre invite le spectateur à ralentir et à regarder plus profondément – à voir la nourriture non seulement comme un moyen de subsistance, mais comme une métaphore de la transformation, du rituel et de la mémoire émotionnelle.
Dans cette série, je congèle des ingrédients du quotidien – tranches d'agrumes, herbes, fleurs, graines – dans des blocs de glace translucide. Grâce à la lumière, la couleur et le silence, je crée des poèmes visuels sur la mémoire, le temps et la préservation.
Ce qui a commencé comme une expérience dans la photographie culinaire a évolué vers un langage visuel plus contemplatif,… où la nourriture n'est plus quelque chose à consommer, mais quelque chose à observer, à vénérer et à maintenir immobile - ne serait-ce que pour un instant.
Chaque image capture la beauté fragile d'une vie suspendue. La glace fond, mais quelque chose demeure : un noyau, une trace, une présence.
Cette œuvre invite le spectateur à ralentir et à regarder plus profondément – à voir la nourriture non seulement comme un moyen de subsistance, mais comme une métaphore de la transformation, du rituel et de la mémoire émotionnelle.
Bruna Lins Gomes
Royaume-Uni
Références
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
Bruna Lins Gomes, photographe d'art spécialisée dans la photographie culinaire commerciale, façonne sa vision à travers le minimalisme, la nature morte conceptuelle et le symbolisme poétique. Elle utilise un éclairage maîtrisé, des compositions figées et des perspectives macro pour transformer la nourriture et les formes naturelles en tableaux lumineux et contemplatifs. Sa technique épurée et méditative invite le spectateur à des instants suspendus de fragilité et d'endurance. À travers ses images évocatrices, elle transmet un sentiment intime de calme et de beauté sacrée, nous incitant à ralentir et à trouver l'émerveillement dans le quotidien.
