Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Fatin Rahmouni
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Gouache sur Toile
- Finitions : Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
- Dimensions : 71,7x63in
À propos de l'oeuvre
Parfois noir, parfois blanc.
Jamais raison.
Il me manque mon chapeau au fur et à mesure.
Mon orteil me manque pendant que je chante ma chanson.
Manque la couleur sur ma peau
Mais ne me mettez pas simplement dans une poubelle.
Mettez-moi dans votre doux cœur.
Parce que nous ne sommes pas des monstres, nous ne sommes que de l'art.
Double-Oreo reflète le contraste entre le bien et le mal, le négatif et… le positif. Dans la lutte quotidienne avec vous-même et les influences extérieures, vous essayez toujours de rester en équilibre. vous vous entourez donc d'expérience, d'intuition et d'espoir afin de maîtriser le chemin courbe de la vie de manière équilibrée.
Lorsque la couleur rencontre la toile, à première vue, c'est l'impulsion de deux médias qui créent quelque chose de nouveau ensemble. Néanmoins, il faut regarder derrière la façade, car la toile en tant que telle est un matériau qui a longtemps accompagné l'art sur son chemin et lui permet de continuer à exister. Utiliser des méthodes urbaines, c'est s'immerger dans l'univers du street art.
Fatin Rahmouni
Allemagne
Références
- Rayonnement international
- Article dans la presse
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« Une fois que vous avez libéré votre esprit du concept de l'art correct, vous êtes libre de vous explorer d'une manière difficile mais aussi libératrice. »
Ancrée dans le design de communication, sa pratique est guidée par la conviction que la couleur peut exprimer ce que les mots ne peuvent. Par des superpositions méticuleuses de couleurs, de rythmes et de figures symboliques, Rahmouni traduit des états émotionnels intérieurs en formes visuelles. Sous leur apparence ludique, ses œuvres invitent le spectateur à ralentir, à dépasser les premières impressions et à découvrir des réflexions plus intimes sur la vulnérabilité, l'espoir et les liens humains.
Son œuvre a été exposée à l'international et figure dans des collections privées, encourageant une vision du monde qui privilégie l'attention à l'immédiateté et révèle la profondeur émotionnelle souvent cachée sous la surface de la vie contemporaine.