Les clients attribuent à Singulart la note de 4,9/5
Singulart a reçu la note de 4,9/5 attribuée par plus de 20 000 clients.
GEDEON
France
Collection associée
Notre sélection de sculptures d'artistes français
44 pièces
Catégories d'artistes
- Travaille sur commande
Détails de l'œuvre
- Technique : Papier Sans Socle
- Dimensions : Longueur : 39,4in, Hauteur : 59,1in, Profondeur : 1,2in
À propos de l'oeuvre
Solaris est le fruit de soixante-sept heure de découpe au scalpel sur 3 couches de papier.
Cet exercice répétitif me permet de rentrer en mediation ou le temps n'a plus sa place. Seul l'espace présent sur cette feuille importe. Un travail paradoxalement aléatoire mais strict. Ce mouvement, cette energie qui a été necessaire à sa réalisation se traduit sur cette pièce qui évolue, qui vibre en fonction de la lumière du jour . Une oeuvre organique et… hypnotisante ou l'on peut s'y perdre et y perdre la notion du temps et de l'espace.
Cet exercice répétitif me permet de rentrer en mediation ou le temps n'a plus sa place. Seul l'espace présent sur cette feuille importe. Un travail paradoxalement aléatoire mais strict. Ce mouvement, cette energie qui a été necessaire à sa réalisation se traduit sur cette pièce qui évolue, qui vibre en fonction de la lumière du jour . Une oeuvre organique et… hypnotisante ou l'on peut s'y perdre et y perdre la notion du temps et de l'espace.
GEDEON
France
Références
- Travaille sur commande
Je travaille le papier, que je découpe au scalpel et superpose dans un processus précis et méditatif.
Cette technique, répétitive et minutieuse, me permet de me reconnecter à l’instant présent, en faisant abstraction de ce qui m’entoure. Elle devient un geste cathartique, et apaisant.
Mes œuvres s’inspirent de formes organiques et donnent naissance à des motifs vivants et évolutifs. Selon la lumière environnante, chaque composition, chaque couche, se transforme, offrant de nouvelles lectures. Une œuvre différente selon l’angle de vue.
L’ensemble crée un univers vivant et onirique, qui interroge ma perception du temps et de l’espace. Le spectateur est invité à une contemplation silencieuse, où l’imaginaire peut librement vagabonder.
Cette technique, répétitive et minutieuse, me permet de me reconnecter à l’instant présent, en faisant abstraction de ce qui m’entoure. Elle devient un geste cathartique, et apaisant.
Mes œuvres s’inspirent de formes organiques et donnent naissance à des motifs vivants et évolutifs. Selon la lumière environnante, chaque composition, chaque couche, se transforme, offrant de nouvelles lectures. Une œuvre différente selon l’angle de vue.
L’ensemble crée un univers vivant et onirique, qui interroge ma perception du temps et de l’espace. Le spectateur est invité à une contemplation silencieuse, où l’imaginaire peut librement vagabonder.
